Alfred Hitchcock je jedním z nejvlivnějších, inovativních autorů, kteří kdy ovládali fotoaparát. Využil nové, kreativní techniky a vyvinul vizuální vizuální jazyk. Hitchcock je známý svými kultovními žánrovými filmy - značkou, která byla dlouho považována za nemoderní nebo dokonce lepkavou. Ale Hitchcock neustále věnoval fantastický uzemněným postavám a tematické zralosti.
Jeho filmy často konfrontují lidskou psychiku a zahrnují naše nejtemnější nedostatky, sexualitu, fobie a další s jedinečnou smělostí. Obsahují také zdravou dávku temné komedie, cynismu ohledně autority a některé skvělé spolupráce se skladatelem Bernardem Herrmannem. Zde je deset ikonických scén, které právem získaly Hitchcock přezdívku, Master of Suspense.
10 Frenzy: Bramborový vůz
Mnoho kritiků odepsalo Alfreda Hitchcocka do roku 1972, ale byli mrtví špatně. Výrobní kodex byl právě zrušen a nakonec nahrazen ratingovým systémem MPAA. Výrobní kodex specificky potlačil druh strašidelného materiálu, na který Hitchcock vždy prosperoval. Nyní mohl Hitchcock začlenit nahotu a násilí do grafického, nápadného a čestného způsobu, který si přál.
Produkce šla do Londýna, kde Hitchcock vyrostl. Ve Frenzy je otřesný poražený orámován vraždou své bývalé manželky a vydává se za účelem prokázání své neviny. Nějak, i po grafické a odporné vraždě znásilnění, Hitchcock stále vyvolává napětí na straně vraha. Stejně jako Strangers ve vlaku sledujeme vraha, když se zoufale pokouší získat zatracené důkazy. Hitchcockova vizuální ostrost může přemoci naši opozici vůči darebáka, i když je tu také napětí v touze po jeho neúspěchu.
9 Muž, který věděl příliš mnoho (1956): Crescendo
Hitchcock miluje házení běžných lidí do neuvěřitelných situací. To je v podstatě předchůdce Takena. Malá rodina na dovolené náhodou narazí na špatné místo, ve špatný čas. Když dva rodiče neúmyslně získají vodítko o spiknutí o vraždě, jejich dítě je uneseno jako pákový efekt proti nim. Výsledkem jsou vynikající tikající hodiny a honění filmu.
Ve skutečnosti jde o remake stejnojmenného zábavného filmu stejného jména, který režíroval také Hitchcock, vydaný před dvaceti lety. Přestávky obvykle neprokazují jejich právo na existenci, ale to opravdu stojí stranou. Film začíná tupým tvrzením, že pád symbolů způsobuje zkázu. Finále se samotným crescendem naplňuje tento slib. Hudba bobtná a tlumí všechno ostatní, aby eskalovala napětí. V podstatě se stává tichým filmem, když se protagonisté zoufale pokoušejí zmařit vraždu opery.
8 Shadow Of Doubt: Auto Garage
Alfred Hitchcock považoval Shadow of Doubt za svůj oblíbený projekt. Dichotomie mezi dvěma postavami jménem Charlie je naprosto fascinující. Mladá dívka, znuděná jejím stereotypně konformním příměstským životem, má podezření, že její hostující strýc může být zabijákem. Pro rok 1943 jsou do očí bijící sociální kritiky docela nápadné.
Také Hitchcock vždy vzkvétá pro podezření, podvod a vraždu. V této scéně je skutečný vrah tvrdě pracný a znovu se pokouší zavraždit mladého Charlieho. Pokouší se maskovat svou smrt jako nehodu, je zavřená v garáži s smrtícími výpary. Je to takový pomalý pokus o vraždu, napětí na jejím zoufalém přežití se skutečně může hromadit. Také jsme do tohoto dramatu hluboce investovali.
7 Notoricky: Vinný sklep
Mise: Nemožné zvednuté prvky ze severu na severozápad a následování John Woo pokračovalo. Pouze to bylo mnohem očividnější a v podstatě slouží jako honosný remake notoricky známého. Americký agent přijímá ženu, aby špehovala své nacistické spolupracovníky svého otce. Mezi nimi se však objevuje nečekaná romantika, což komplikuje její úsilí o svádění nacistu Sebastiana.
Je to záležitost lásky versus povinnosti. Tvrdohlaví protagonisté opatrně infiltrují Sebastianův vinný sklep a objevují nacistické tajemství. Kamera chytře sleduje klíčový klíč od sklepa. Diváci se bojí hrdinů po celou dobu, ale obzvláště když náhodou rozbijí láhev vína.
6 Vertigo: The Bell Tower Finale
Vertigo je jedním z nejvíce kriticky uznávaných filmů všech dob. Je to vizuálně zatýkající a plné až po okraj s psychologickou živostí. Je to zřetelně film Hitchcock a docela na rozdíl od mnoha jeho dalších příběhů. Diskutuje nadpřirozeně a hudba pomáhá Hitchcockovým dechberoucím vizuálím vyvolat surrealistickou atmosféru.
Celý film se odehrává z pohledu zlomeného protagonisty, což činí nejrealističtější postoj nejvhodnější. Je také vrozeně pohlcující a finále je na to nesmírně napjaté. Přepracovali jsme zvonici, kde zemřela Madeleine. Od tohoto okamžiku se hlavní postava stala antagonistou. Jeho nestabilita je děsivá a při řešení pravdy dobývá fobii.
5 Severně severozápadně: Prachování plodin
Hitchcock měl vždycky ráda neoprávněně obviněného muže. Určitě také miloval špionážní filmy, a to nejlepší v žánru. Hitchcock dokonce ovlivnil z Ruska s láskou, která bezostyšně obnovuje scénu, která popírá prach, když Bond prchne vrtulníkem. Roger Thornhill je pronásledován letadlem na popraskání úrody a je stále jednou z nejznámějších filmových scén, jaké kdy byly vyrobeny.
Začíná to urbanitem Rogerem v izolované venkovské oblasti. Netrpělivě čeká na autobusové zastávce, až ho nepřítel pronásleduje. Scéna čerpá napětí na trýznivé délky. Autobus přijde a zvedne jediného dalšího muže v dohledu. Pak pokračuje nesourodé letadlo k lovu exponovaného Rogera - skvěle vzrušující honička, navzdory lichému konci.
4 Dial M For Murder: The Imperfect Murder
Tento příběh byl ve skutečnosti založen na hře, ale bez Hitchcockova oka by vražda nebyla tak ovlivněna. Celý film přemýšlí o úsilí skutečně inteligentního vraha s chladnou hlavou. Muž, který někoho vydírá, aby zabil svou manželku kvůli její nevěře. Celý plán je proto podrobně rozložen.
Tato úroveň informací umožňuje napětí zmírnit a samotný pokus je fantastický. Zabiják stojí za svým cílem a čeká na ten pravý okamžik, aby se vrhl. To je obzvláště vyvedeno. Události pak skutečně přinášejí podvracení očekávání, protože věci nejdou podle plánu. Scéna je nemilosrdně brutální, zblízka a osobní.
3 Zadní okno: Invaze domů
Mohlo by být něco více filmového než voyeur? Čistá síla editace je nepopiratelná a primární zbraní v zadním okně. Má však také úžasné herce a zabijácký předpoklad. Fotograf zlomí nohu a nudu pozoruje své sousedy. Platí za tento zásah a věří, že byl svědkem vraždy. Na konci filmu si uvědomujeme, že to bylo všechno pravda. Když se tedy vrah podívá přímo na protagonisty, dívá se přímo na publikum.
Absolutní ponoření do tohoto filmu vyvolává bezprecedentní napětí. Protagonista je dále bezmocný, sám a omezený na invalidní vozík. Konečné zúčtování s vrahem je skvělé, i když záblesky světla nebyly dokonale datovány.
2 The Birds: Schoolhouse Attack
Tento předpoklad byl mnohokrát znovu použit, od odpudivé Birdemie po Shyamalanovy znamení. Ačkoli prvky katastrof a hrůzy jsou vytrvalé a vzrušující, film je skutečně psychologickou studií. Každá postava má problémy, které ptačí útoky nutí je překonat. Upřímně nadpřirozená premisa je pro Hitchcocka neobvyklá, ale miluje zkreslení přirozené. Ptáci jsou přehlížené, každodenní zvíře. Dělat je děsivými je chytré a vesele zlomyslné.
V této scéně čeká protagonistka Melanie Daniels na lavičce před školním domem. Po celou dobu však hřiště za ní zaplnilo ptáky, jejich zvuky byly zakryté zpěvem dětí. A když útok nakonec udeří, napadne celou skupinu dětí. To bylo pravděpodobně bezprecedentní, ale zůstává to znepokojující a účinné i nyní.
1 Psycho (1960): Sprchová scéna
Samozřejmě. Na tuto ikonickou scénu nezbývá moc chvály, s křikem houslí, které vstoupily do kolektivního podvědomí. Slyšeli jste to ve Spielbergově souboji, v De Palma's Carrie a dokonce i při hledání Nemo! Mladá žena krade peníze ze své kanceláře, aby si vzala její milostný zájem. Změní názor, ale bouřka ji nutí zůstat v Bates Motelu, kde je nakonec zavražděna. Vstoupí do sprchy, zatímco na ni zaměstnanec Norman Bates špionuje.
To vyvolává „matčino“ impulsy, a tak pokračuje nejslavnější filmovou scénou všech dob. Je to nejdokonalejší kombinace režie, partitury a divokého střihu na filmu. Je to také šokující zvrat, s atypickou extrémní brutalitou a nahotou. Ale co je nejdůležitější, už jsme s Marionem investovali a vcítili se do něj.
