Přesto, že je ve stejném ballparku, nemusí být talentovaným umělcem před kamerou nutně talent za ním. Jsou to úplně jiná řemesla. Je to rozdíl mezi cirkusovým umělcem, který udržuje jednu nebo dvě talíře, které se točí a stovku točí najednou.
Jak herci přicházejí v tomto odvětví, mohou začít produkovat nebo psát, ale málokdo má potřebné talenty, nebo dokonce sklon, aby mohli začít volat výstřely a křičet přes megafon. Každou chvíli však za kamerou stojí známý herec a cítí se jako doma. Zde je 15 našich herců, kteří se stali velkými režiséry.
15 Clint Eastwood
K velké přestávce Clint Eastwood došlo, když byl herec 6'4 nějak spatřen asistentem, který pracoval na západním televizním seriálu Rawhide, a dostal konkurz. Byl obsazen a přehlídka skončila velkým úspěchem, běžel přes sedm let. Ve snaze setřást svou mladou a naivní postavu Rowdy Yates se Eastwood přihlásil ke hře v západní klasice Sergia Leone A Fistful of Dollars a zbytek je historie.
1971 označil Eastwoodův režijní debut psychologickým thrillerem Play Misty for Me. O dva roky později režíroval svůj první western, High Plains Drifter. Eastwood měl po zbytek sedmdesátých a osmdesátých let solidní až střední výkon, nejvíce skvěle hrající Harryho Callahana ve filmovém seriálu Špinavý Harry. V roce 1992 znovu oživil západní žánr pomocí Unforgiven, odvážného, realistického a konvenčního filmu, který získal čtyři Oscary, včetně Best Picture a Best Director. Tuto akci zopakoval v roce 2004 s Million Dollar Baby, který podobně získal čtyři ceny Akademie a získal mu druhé vítězství v kategorii Nejlepší snímek a Nejlepší režisér. Rok 2004 byl také rokem, kdy byl Unforgiven přidán do Národního filmového registru, protože byl „kulturně, historicky nebo esteticky významný“.
14 Penny Marshall
První herecký koncert Pennyho Marshalla musel být trochu ego. Byla najata na šamponovou reklamu, aby si zahrála „před“ ženu se špatnými vlasy, naproti legendární kráse Farrah Fawcett jako „po“ ženě. Ouch. Marshall se objevil v několika televizních pořadech, včetně opakující se role v The Odd Couple. Její bratr Garry Marshall, tvůrce Happy Days, vrhl ji a herečku Cindy Williams na show jako dva moudré praskající pivovarnické pracovníky. Byli tak zasaženi publikem, že Marshall vytvořil samostatnou show Laverne & Shirley, která byla na svém vrcholu nejsledovanějším americkým programem v televizi a sama zastihla Happy Days.
Garry ji také povzbudil, aby nařídila, což udělala. Režírovala čtyři epizody Laverne & Shirley, než natočila svůj celovečerní režijní debut s Jumpin 'Jack Flash z roku 1986, špionážní komedií s Whoopi Goldbergem, která je přesně tak úžasná, jak zní (nápověda: vůbec ne). Naštěstí Marshall pokračoval v režii Biga, kde hrál Toma Hanksa, který se stal prvním ženským režisérem, který v pokladně získal hrubou částku přes 100 milionů dolarů. Okouzlující baseballový film Liga jejich vlastních (další vozidlo Hanks) byl dalším velkým hitem pro Marshalla a v roce 2012 byl také přidán do národního filmového registru.
13 Charlie Chaplin
Charlie Chaplin zůstává jednou z nejznámějších filmových hvězd, které se kdy objevily na stříbrné obrazovce, a je bezpochyby nejznámějším hercem z doby tichého filmu. Začal hrát ve věku pěti let a objevil se v mnoha divadelních produkcích. Jako mladý muž vstoupil do úspěšného komediálního souboru a během svého druhého amerického turné v roce 1913 mu byla nabídnuta smlouva, která se objeví ve filmech. Chaplin debutoval divadelním debutem v roce 1914 Život v životě, ale byl to jeho druhý snímek, Kid Auto Races v Benátkách, kde se poprvé objevil jako jeho legendární postava „Tramp“.
Po nesouhlasu s režisérem Chaplin riskoval a vložil své vlastní peníze na linii, aby nařídil 1914 Caught in the Rain. Film byl obrovským hitem a od té doby režíroval všechny komedie Keystone Studios, v nichž hrál, a brzy se stal nejznámějším živým hercem a kulturním fenoménem. Jako režisérka byla Chaplin něco perfekcionisty, kdysi jednou požádala herečku na sadě City Lights o potrestání 342 slov, která jí řekla: „Květina, pane?“ V průběhu své kariéry Chaplin režíroval přes 70 filmů, včetně klasických filmů všech dob, jako jsou imigrant, zlatá horečka, moderní doba a hitlerův spoof velký diktátor. Pro ty z vás, kteří sledují doma, bylo 5 z jeho filmů přidáno do národního filmového registru.
12 Jon Favreau
Jon Favreau dostal svou první filmovou roli jako „D-Bob“ v 1993 klasické klasice Rudy, kde se poprvé setkal s přítelem a dlouholetým spolupracovníkem Vince Vaughnem. Poté, co se objevil v epizodě Seinfelda, Favreau se přestěhoval do Los Angeles a vytáhl dvojí povinnost jako herec a scenárista pro Swingers z roku 1996, spolu s Vaughnem. On pak přistál opakující se roli jako Monica milionář přítel Pete Becker na Friends, a měl četné filmové a televizní části od té doby.
Favreauův režijní debut byl v roce 2001 vyroben, duchovním nástupcem Swingersa, kde také hrál Vince Vaughna. Jeho největší hity hlavního proudu přišly ve formě prvních dvou filmů Iron Man, které zahájily kopu dnes všudypřítomného Marvel Cinematic Universe. Favreau se musel tak těžko představit, že se musel nejprve snažit přimět Marvela, aby se podepsal na Robertovi Downeyovi Jr. jako Tony Stark, s nímž předcházela stinná drogová a alkoholová pověst RDJ, a to i přesto, že vyčistil svůj čin. Favreau nejen získal míč pro masivně úspěšný Marvelův sdílený vesmír, ale mohl učinit jediné nejdůležitější rozhodnutí v téměř desetileté historii franšízy (casting RDJ). Jeho nejnovější práce The Jungle Book zasáhla divadla 15. dubna.
11 Terry Gilliam
Gilliam začal jako karikaturista a animátor, ale stal se jménem domácnosti jako součást Flying Circus Monty Python. Začal jako animátor intersticiálních karikatur, které spolu spojovaly živé akční skici, ale brzy se stal plnohodnotným členem komediální skupiny. Hrál v průběhu série řadu rolí, včetně fanouška oblíbeného rytíře s kuřecím masem, tichého rytíře v plné zbroji, který by se posadil lidem, obvykle poté, co řekli něco hloupého, a plácl je surovým kuřetem.
Společně režíroval Montyho Pythona a Svatého grálu s Terrym Jonesem, který je často považován za jeden z největších komediálních filmů všech dob. Sám debutoval s Jabberwocky z roku 1977, který obdržel smíšené recenze, ale stal se kultovní klasikou. Gilliam rád řídí tematické trilogie, počínaje „trilogií představivosti“, která obsahuje Time Bandits, Brazil a The Adventures of Baron Munchausen. On pokračoval řídit Bruce Willis v 12 opicích a, nejvíce skvěle, Johnny Depp v trippy klasické Fear and Loathing v Las Vegas.
10 Harold Ramis
Harold Ramis zahájil svou kariéru u improvizační skupiny a brzy se spojil s dalšími nadcházejícími komediálními hvězdami, jako je John Belushi, Bill Murray a Christopher Guest, na komediální show SCTV, ve které vystupoval a co-psal. Opustil představení, aby spolu psal Národní dům zvířat Lampoon's Animal House, který se stal v té době obrovským hitem díky jeho bouřlivému humoru.
Režisérský debut debutoval v komediálním klasickém Caddyshacku, ale nadále jednal a psal. Spolu s Danem Aykroydem psal a hrál v Ghostbusters a Ghostbusters II, objevil se jako vědec a sběratel spór, plísní a hub, Dr. Egon Spengler. Mnozí považují jeho mistrovské dílo za Hromnice onoho roku 1993, kterou režíroval i spoluautor. Ve druhé části své kariéry si také zvykl, že se objeví jako mazlivý táta, připravený s nějakou moudrostí, jako v Knocked Up a naneštěstí smazané scény z High Fidelity. Ghostbusters i Groundhog Day byly vybrány pro uchování a přidány do národního filmového registru.
9 Kenneth Branagh
Branagh, jeden z nejvýznamnějších Shakespearovských herců naší generace, hrál v Shakespearových hrách roky na jevišti, než se mu do tváře vrhla kamera. Branagh se objevil v mnoha televizních rolích, než režíroval a hrál v Henrym V (1989). Od té doby se objevil jako herec ve filmech jako Valkyrie, Harry Potter a Tajemná komnata a Divoký divoký západ, kde to vrazil jako pár dalších předtím nebo od té doby jako Dr. Arliss Loveless, lépe známý jako pilot bizarního obří mechanický pavouk.
Branagh pokračoval v třesku po Bardově bubnu poté, co Henry V řídil adaptace Mucho Ada o ničem, Love's Labour's Lost and Hamlet, a zastavil se pouze v přímém přenosu a hrál v Frankensteinovi Mary Shelley spolu s Robertem De Niro. Možná se v té době jevil jako podivná volba, ale Marvelovo rozhodnutí, aby ho pověřilo vedením Thora v roce 2011, se ukázalo jako kritický a finanční domácí běh pro studio. Shakespearovské drama Asgarda na papíře stále dávalo mnohem větší smysl než jeho režie Jacka Ryana: Shadow Recruit o tři roky později.
8 Sofia Coppola
Sofia Coppola začala neuvěřitelně mladou hereckou kariéru, když hrála dítě na křestní scéně v Kmotr, mistrovské dílo jejího otce Francise Forda Coppoly. Sofia se objevila v obou pokračováních, ale to bylo její ploché vystoupení v Kmotr: Část III, která čerpala spoustu nenávisti z vášnivé fanouškovské základny série, i když v její obraně se zdá, že každý herec je trochu bez života, když jedná naproti hyper-ohnivému Al Pacino. Působila v řadě dalších filmů svého otce, například Rumble Fish a Peggy Sue.. “
Panenské sebevraždy byly poprvé v režisérském křesle a získaly její významné kritické uznání. Následovala to v roce 2003 Lost in Translation, která skončila nominace na čtyři Oscary. Od té doby režírovala Marie Antoinette, Somewhere, Bling Ring a, zvláštně, speciální Netflix A Very Murray Christmas.
7 Rob Reiner
Stejně jako jeho bývalá manželka Penny Marshallová, i Rob Reiner začal hrát v televizních částech. On se objevil v 60. letech Batman série, stejně jako epizody Andy Griffith Show a Beverly Hillbillies. Byla to jeho role Mika Stiviče (označovaného jako „Meathead“ patriarchou Archiem Bunkerem) ve všech rodinách, která ho katapultovala ke slávě. Vše v rodině bylo neuvěřitelně populární a vrcholilo Nielsenova hodnocení pět let v řadě, první série k dosažení takového výkonu. Reiner také získal dvě Emmy za jeho roli Stivica.
Reinerův první vpád do režie celovečerního filmu byl veselý 1984 mockumentary This is Spinal Tap, který jste, jak jste uhodli, přidal do Národní filmové knihovny Knihovna kongresu v roce 2002. Poté pokračoval v klasifikaci jako Stand By Me, Když se Harry setkal se Sally, princeznou, nevěstou, bídou a pár dobrými muži. Bohužel udělal také několik vážných chlapů, včetně filmu North, který podnítil jednoho z nejslavnějších písemných smacků Rogera Eberta: „Tento film jsem nenáviděl. Nesnášel nenáviděl nenáviděl nenáviděl nenáviděl tento film! “ Přesto, když máte ve svém zadním katalogu filmy jako Spinal Tap a The Princess Bride, můžete si dovolit bombu nebo dva.
6 Mel Gibson
Mel Gibson dostal svůj začátek v australském divadle, ale brzy udělal přechod k filmům, jeho první role byla v roce 1977 Aussie surfer filmu Summer City. Jeho první vedoucí rolí byl samozřejmě Max Rockatansky v původním Mad Maxovi George Millerovi, ale nezískal by žádnou americkou známost, dokud nebude v USA propuštěno pokračování The Road Warrior. Překvapivý zásah ho proměnil v megastarský stát, kde pokračoval ve hře Martin Riggs v nesmírně populární sérii Lethal Weapon, čímž si zajistil své místo jako hollywoodský A-Lister.
Gibson nařídil 1993 filmu Muž bez tváře, než ho zasáhl velkým rokem s Braveheartem 1995, který získal pět cen Akademie, včetně Best Picture a Best Director. Později režíroval jeden z nejkontroverznějších filmů vůbec, The Passion of Christ, v roce 2004, který se stal nejvyšším grossingovým neanglickým filmem všech dob, stejně jako podceňovaným apokalyptem v roce 2006. Bohužel, Gibsonův osobní život a rasistické tirády zastínili jeho umělecké úspěchy a pošpinili jeho veřejné pověst, ale i přes své nedostatky mimo kameru zůstává vysoce talentovaným hercem / režisérem.
5 Jodie Foster
Zdá se, že Jodie Foster se narodil na obrazovce. Ve věku tří let byla modelkou pro děti a promovala, aby se objevila v sitcomu Mayberry RFD ve věku pěti let. Poté důsledně pracovala až do svého hvězdného obratu v taxikáři Martina Scorseseho, za který získala nominaci na Oscara za roli Iris, dospívající prostitutky. Foster později se stal dospívajícím idolem díky rolím v Bugsy Malone a původnímu Freaky Friday, a možná její nejznámější rolí byla Clarice Starlingová v tichu jehňat, role, která si vydělala svůj druhý Oscar (ona také vyhrála za The Accused in 1988).
1991 Little Man Tate označil Fosterův režijní debut, film, ve kterém také hrála. Film obdržel pozitivní recenze a dělal solidní obchod v pokladně. V roce 1995 na ni navázala s Home for the Holidays, drama / komedie s budoucím Iron Manem Robertem Downeyem Jr. a Holly Hunterovou (Batman v Superman). Po šestnáctileté přestávce, během níž se soustředila na hraní a produkci, zvedla Foster megafon znovu. V roce 2011 režírovala Mel Gibsona v The Beaver, o duševně nemocném muži, který komunikuje pouze prostřednictvím bobřího bobra. Od té doby režírovala epizodu House of Cards a vedla dvě epizody Orange je New Black. Její čtvrtý film, Money Monster, v hlavní roli George Clooneyho, má vyjít letos v květnu.
4 George Clooney
Clooney, nyní jedna z největších hvězd na planetě, měla v Roseanne opakující se roli a také stintu na sestrách NBC před jeho vzestupem na vrchol. Nicméně, byla to jeho role Dr. Douga Rossa na dlouhotrvajících seresech ER, která ho učinila slavným a otevřela pro jeho kariéru velké množství dveří. Hrál v Robertovi Rodriguezovi z filmu Dusk Till Dawn, romcom One Fine Day, a dokonce hrál Batmana ve filmu, který nebude pojmenován. Když odešel z ER, spojil se s bratry Coenovými s bratrem Co, kde jsi? stejně jako v úspěšné oceánské trilogii.
Clooney nejprve vystoupil za kamerou pro 2002 Confessions of Dangerous Mind 2002, která byla přijata pozitivně, ale byla to 2005 Good Night, a Good Luck, kterou režíroval a spolu psal, což mu přineslo opravdové kritické uznání. Film byl nominován na šest Oscarů, včetně Best Director. Jeho další film, Leatherheads, o počátcích amerického fotbalu, měl od kritiků vlažnou odpověď, ale následoval ho s The Ides of March, mnohem univerzálnějším projektem. Clooney je jedinou osobou v historii, která byla nominována v šesti různých kategoriích na Oscarach: Nejlepší snímek, Nejlepší herec, Nejlepší doprovodný herec, Nejlepší režisér, Nejlepší originální scénář a Nejlepší přizpůsobený scénář.
3 Woody Allen
Allan Stewart Konigsberg změnil své jméno na Heywood „Woody“ Allen, když mu bylo sedmnáct a stal se úspěšným spisovatelem vtipů pro slavné komiky té doby a brzy přistál na koncertech Ed Edlivlivan a The Tonight Show. Přibližně ve stejné době vystupoval Allen jako stand-up komik a vyvíjel nervózní, mlhavé schtick, pro kterého se proslavil. Stal se také dramatikem, psal několik Broadwayských show, včetně Play It Again, Sam, ve kterém se také objevil. Jeho první filmový koncert psal scénář pro Co je nového Pussycat? Allenovi se zjevně nelíbil konečný produkt a od té doby se rozhodl řídit všechny své filmy. Za zmínku stojí také to, že byl jedním z mnoha herců, kteří hráli Jimmyho Bonda v spoustu kasina Royale Jamese Bonda z roku 1967.
Allen přistoupil k přímému, hvězdnému a společnému psaní Vezměte si peníze a utíkejte, než udělal všechno, co jste vždy chtěli vědět o sexu *, spánku a lásce a smrti. Annie Hall, ve kterém také hrál oppposite Diane Keaton, získal v roce 1977 čtyři Oscary včetně Best Picture, Best Herečka v hlavní roli, Best Original Scénář a Best Director. O dva roky později si z New Yorku udělal milostný dopis s Manhattanem, což mu přineslo obrovskou kritickou chválu. Manhattan byl také vybrán pro uchování v Národním filmovém registru. Allen od té doby nadále pracuje důsledně ve čtyřech dekádách a vydělává dva nejlepší originální scénářové Oscary pro Hannah a její sestry a půlnoc v Paříži.
2 Ben Affleck
Ben Affleck začal svou kariéru objevováním v bitových částech a reklamě Burger King. Když byl obsazen v Mallrats, setkal se s režisérem Kevinem Smithem a Smith pro něj napsal hlavní roli ve svém dalším filmu Chasing Amy, který mu vynesl slušné množství chválu a slávy. Nicméně, to byl když on co-psal a hrál v Dobré vůli lovit s Mattem Damonem, jeho kariéra vzlétla, stát se vedoucím mužským materiálem téměř přes noc a vyhrávat Oscar pro nejlepší originální scénář. Pokračoval ve hvězdách v Armageddonu, v Shakespearovi v lásce, v Pearl Harboru a v Daredevilu a vyznačoval kvalitu posuvné stupnice. Nicméně, on odrazil zpět hrát televizní Superman hvězda George Reeves v Hollywoodlandu. Nejnověji oblékl kapotu a pláště jako Batman v Batman v Superman: Dawn of Justice.
Gone Baby Gone byl Affleckův první režijní projekt a byl přijat velmi pozitivně. Následoval vynikající bankovní loupežný film The Town, následovaný jeho největším úspěchem, Argo, který propojil tři Oscary včetně Best Picture. Očekává se, že Affleck bude režírovat a hrát v příštím sólovém filmu Batman, který by měl přistát v divadlech během příštích zhruba tří let.
