I když jsou reprízy často vnímány jako znamení, že produkce má potíže, realitou je, že většina velkých filmů je má v nějaké formě. Tvůrci filmu by mohli chtít přidat scénu vyjasňující bod zápletky nebo přepracovat akční sekvenci tak, aby se zvětšila, a filmy budou po většinu času těžit z přidaných záběrů.
To však znamená, že někdy může být produkce tak pekelná, že výsledný film je nepořádek a je třeba přijmout drastická opatření. Světová válka Z skvěle vyřadila svoji původní bitvu třetího aktu, jakmile si tvůrčí tým uvědomil, že nefunguje, a za skvělé náklady bylo přidáno zcela nové finále. Podle hollywoodských standardů to vypadalo jako přehnané, ale ve srovnání s některými filmy to bylo snadné.
Za některých extrémních okolností může být celý film sešrotován a znovu natočen, a to buď během natáčení, nebo dokonce poté, co byla celá věc natočena. To je obvykle výsledkem střetu ředitele s producenty nebo ateliérem, ale může to být také výsledkem epické smůly. Je vzácné, že se celý film objeví v koši, ale těchto 15 filmů, které musely být kompletně Reshoty dokazují, že někdy se může stát nejhorší scénář.
15 čelistí 2
Protože Jaws byl první letní trhák, dává smysl, aby Jaws 2 také vytvořil plán pro hitový film, aby se stal franšízou. Spielbergův byt se odmítl vrátit po nočních můrách originálu a velmi neochotný Roy Scheider se vrátil až poté, co mu byl nabídnut sladký obchod.
Podle všeho byla první verze Jaws 2 katastrofou, kdy se původní režisér John D. Hancock neustále střetával s vedoucími představiteli. Jeho verze byla tmavší, představovat Amityho, že po událostech Jaws téměř zbankrotoval, a starosta se spiklil s Mafií, aby postavil luxusní resort. To je důvod, proč nikdo nechce věřit Brodymu o příchodu nového žraloka. Producentům se nelíbilo hanebné tónování Hancockovy verze a napětí bylo na scéně vysoké, což vedlo k tomu, že režisér byl vyhozen po měsíci natáčení.
Po neúspěšném pokusu přilákat Spielberga zpět byl uveden nový režisér, scénář byl spěšně přepsán, aby se stal světlejším tónem, a všechny Hancockovy záběry byly sešity a dodnes nebyly dodány.
14 Fantastická čtyřka (2015)
Jednoho dne se objeví plný, nesestříhaný příběh o tom, co se stalo při restartu Fantastic Four v roce 2015, a bude to lehce zábavnější než zmatený nepořádek, který se nakonec stal filmem. I kdyby diváci vešli do filmu bez znalosti produkčních strastí, bylo by to zřejmé ze žhavého mixu tónů, děr a děsivé paruky Kate Mary.
Zdá se, že počáteční natáčení bylo plné neklidu, režisér Josh Trank bojoval s ateliérem, producenty, herci a pravděpodobně i cateringové lidi. Rozhodl se vytvořit temné drama s odstíny raného Davida Cronenberga, což není zjevný vzorec trháku. Fox byl s jeho počátečním střihem řádně zděšen, vyžadoval rozsáhlé opakované úpravy a opakoval, aby se zformoval do tradičního letního filmu.
Říká se, že Matthew Vaughn přišel, aby kormidelil tyto nové scény, které byly přidány, aby podpořily množství akce. Mnoho scén bylo také oříznuto, včetně Fantasticar a The Thing, které útočily na teroristickou základnu. Výsledný film nese jizvy tohoto masivního faceliftu, ale herec Trank a Doctor Doom Toby Kebbell tvrdí, že původní řez byl skvělý; nejspíš nikdy nebudeme vědět.
13 Exorcista: začátek
Svět nepotřeboval prequel k exorcistovi, natož dvě odlišné verze tohoto prequel. Začátek líčí první střet otce Merrina s démonem Pazuzu a jeho původní verzi režíroval Paul Schrader, který psychicky chlazeného pálce nechal pomalu postrádat strašidelné skoky.
Producenti museli zmeškat část svého hřiště s „pomalým hořením“ a byli zmateni, že jeho řez postrádal tradiční skoky nebo krveprolití. Diskutovali o přidání dalších scén, aby posílili faktor vyděsení, než se usadí na drahocennější cestě vystřelení Schradera a najmou Rennyho Harlina, aby mu pomohl natočit úplně nový film. Stellan Skarsgard zůstal v hlavní roli, ale mimo základní předpoklad jsou oba filmy naprosto odlišné.
Harlinova verze se setkala s hrozivými recenzemi a rychle se propadla, což vedlo k Warnerovi Brosovi, což Schraderovi umožnilo uvolnit jeho střih na DVD, aby na něm vydělal peníze (skutečná rarita v moderním filmu). Získal o něco lepší recenze, ale stále se považuje za slabé úsilí.
12 Fitzcarraldo
Fitzcarraldo si klade nárok na jednu z nejznámějších nepříjemných produkcí ve filmové historii, kde se režisér Werner Herzog snažil přetáhnout 320 tunovou parník přes kopec, protože příběh to vyžadoval. Předvídatelně se to ukázalo jako pekelné a Herzog neustále bojoval s nepřátelským vedoucím mužem Klausem Kinskim.
Kinski sám byl náhradou za herce Jasona Robardsa, který hrál hlavní postavu na začátku výroby. Tato verze byla lehčí než konečný produkt a představovala Micka Jaggera jako Robardsova asistenta Wilbera. Zhruba čtyřicet procent filmu bylo natočeno dříve, než Robards vážně onemocněl a byl nucen se uklonit. Jagger pak musel také vystoupit na turné Rolling Stones a Herzog byl tak zdrcen, že ztratil svůj výkon, že úplně odřízl část ze skriptu.
Nakonec film přepracoval s Kinskim do vedení a kvůli kontinuitě musel znovu začít od nuly. Film je považován za jeden z Herzogových nejlepších, takže bolest mu nakonec stála za to.
11 Hannah a její sestry
Woody Allen má pověst pro refilming velké kousky jeho filmů, když není spokojen s záběry. Skvěle vypálil Michaela Keatona z Purple Rose Of Cairo a údajně upustil Bruce Willise z Cafe Society, když si hvězda Hard Hard nemohla vzpomenout na jeho linie.
Reshooting je pro filmaře běžnou praxí, protože rád film rozřeže a poté, co ho zkontroluje, rozhodne, co potřebuje opravit. To se rozšířilo na jeden z jeho nejpopulárnějších filmů, Hannah And Her Sisters, kde byl tak nespokojen s počátečním záběrem, že natáčel kolem osmdesáti procent. To se týkalo převážně vyvážení různých dějových linií a udržování konzistentního tónu.
Těžko se hádat s jeho hledáním dokonalosti v tomto případě vzhledem k uznání filmu obdržel, s co-hvězdy Michael Caine a Dianne Wiest dokonce vyhrávat Oscars za jejich práci.
10 Důl nepřátel
Tento kultovní sci-fi klenot hraje Dennise Quaida jako stíhacího pilota v mezigalaktické válce, který uvízne na planetě spolu s nepřátelským mimozemšťanem, a oba se pomalu stávají přáteli, když se snaží přežít. Původním režisérem byl Richard Loncraine, který zastřelil jednu verzi Enemy Mine na místech jako Island a Budapešť.
Loncraine to držela asi šest týdnů, ale když bylo studio nešťastné z záběrů, které vydal (a různé překročení nákladů), vystřelili ho a zcela zastavili výrobu. Poté najali Wolfganga Petersena, aby převzal vládu, který hodil původní záběry do koše a začal znovu.
Tato nová verze byla zastřelena hlavně na scénách a Petersen nechal všechno přepracovat. Studio také cítilo, že gramatika titulu byla matoucí, a trvala na přidání doslovného nepřátelského dolu do třetího aktu. Tím se rozpočet zdvojnásobil, a zatímco film obdržel několik dobrých recenzí, nic se podobalo zásahu a vydělal zpět méně než polovinu své cenové značky 29 milionů dolarů. Žádný z původních záběrů se znovu neobjevil a dokonce i Dennis Quaid je zvědavý, jak to vypadá.
9 Smrtící přítel
Pozdní, skvělý Wes Craven měl během své kariéry spoustu nepříjemných vběhnutí s vedoucími ateliérů - podívejte se na vstup tři pro více informací - a měl obzvlášť špatnou zkušenost s Deadly Friendem. Film byl původně něžným milostným příběhem sci-fi s názvem Friend, o dospívajícím, který oživuje svou přítelkyni pomocí mikročipu. Byl to Cravenův první studiový film a on se vědomě snažil odstoupit od žánru hrůzy.
Naneštěstí pro něj studio ukázalo jeho střih mladým fanouškům své předchozí práce a nenáviděli, že mu chybělo žádné gore. Warner Bros ho pak přinutil přidat dalších šest krvavých smrtí, aby se odvolal na jeho fanouškovskou základnu, a několik sekvencí noční můry, aby narazil na hororový prvek. Také ho přiměli odstranit řadu klíčových postavových scén, které zmírnily zamýšlený milostný příběh.
Se všemi reshootingem a šťouráním se Deadly Friend stěží podobal původním záměrům režiséra, což ho vedlo k jeho odmítnutí. Nakonec to není skvělý film, ale světu dal neslavnou smrt basketbalu, takže to má za následek.
8 Rage: Carrie 2
Ani fanoušci Stephena Kinga, ani Brian De Palma křičeli ven kvůli opožděnému pokračování Carrie, protože příběh byl účinně vyprávěn s adaptací z roku 1976. Samozřejmě tam, kde jsou peníze, zbytečné pokračování obvykle najde způsob, jak uniknout.
The Rage: Carrie 2 vlastně začal život jako originální hororový film The Curse, ale producenti si uvědomili, že to bylo tak podobné Carrie, že by to mohlo být také pokračování. Po nezbytných přepisech to začalo natáčení pod vedením Roberta Mandela, ale po několika nevysvětlitelných tvůrčích rozdílech byl po několika týdnech z něj vynucen.
Ředitelka nahrazení Katt Shea byla rychle připravena, aby ho nahradila, ale měla na přípravu jen týden. Také musela reorganizovat veškerou Mandelovu práci v tomto procesu a učinit z filmu podivný hybrid mýdlového teen dramatu a pokračování milovaného hororového klasika. Nakonec se The Rage nepodařilo hrubý rozpočet vrátit, ale někteří fanoušci cítí, že je to podceňovaný drahokam.
7. září
Slavný filmař Woody Allen se opět objeví na našem seznamu, tentokrát s ještě extrémnějším příkladem jeho metodiky reshooting. Chtěl, aby se jeho rodinné drama s nízkým klíčem v září cítilo jako natáčená hra, s dlouhým záběrem a úmyslným nedostatkem filmové erupce, což znamená, že se musel silně spoléhat na své herce, aby dosáhl požadovaného účinku.
Toto nefungovalo tak, jak doufal, a po prozkoumání úpravy filmu se rozhodl celou věc zrušit. Přepracoval klíčové role s různými herci - poté, co vyhodil Christophera Walkena během původního natáčení - a natočil zcela nový pohled na materiál, který pokračoval v přijímání středních recenzí a v pokladně s méně než 500 000 $.
Allen od té doby prohlašuje, že šťastně vyřadí vydanou verzi září a začne znovu od začátku, ale nic nenasvědčuje tomu, že by se to stalo kdykoli. Protože je to nyní v podstatě zapomenuté, mohlo by to být nejlepší.
6 Smokey a bandita část 3
Burt Reynolds s filmy Smokey a Bandit po druhé části nechtěl nic dělat, protože se cítil jako první výprodej. Studio cítilo, že z konceptu je třeba vytáhnout ještě další film, a místo toho se rozhodl změnit zaměření na co-star a komickou legendu Jackie Gleason.
Gleason hrál šerifa posedlého chytáním Bandita a studio se usadilo na bizarní představě, že herec hraje obě postavy pro třetí film. Natáčel se pod názvem Smokey IS the Bandit a upoutávka na upoutávky potvrzuje, že to byl původní přístup. Testovací projekce této verze však byly katastrofální, protože diváci byli touto myšlenkou zmateni.
Studio slepě najalo Jerryho Reeda - který hrál podpůrnou roli v prvních dvou filmech -, aby zahrál nový Bandit a nutil velké kousky, aby se přestřižily. Také se jim podařilo přimět Reynoldse k překvapení, necreditovanému portrétu v poslední scéně. Konečná verze je stále matoucí a není záplatou na prvních dvou položkách.
5 Hellraiser: Bloodline
Hellraiser: Bloodline měla nejambicióznější koncept série, která byla rozdělena mezi tři různé časové osy; minulý segment, který následuje po tvůrci puzzle, dnešní část, která následuje jeho předka, a futuristický segment, který představuje dalšího potomka, který se snaží jednou provždy zničit Pinheada.
Je to epický nápad, ale nízký rozpočet filmu způsobil četné problémy a producenti se obávali, když si uvědomili, že se maskot seriálu Pinhead neobjevil až ve středu. Přestože přicházeli včas a pod rozpočet, požadovali obrovské změny. Futuristická sekce se stala rámovacím zařízením, takže Pinhead se mohl objevit mnohem dříve, a první sekce byla snížena, aby se věci urychlily. Původní režisér Kevin Yagher odešel po neshodách s Dimension Films a nový režisér přišel natočit velké množství zcela nového materiálu.
Yagher byl tak naštvaný špatně sešitým řezem Bloodline, že měl jeho jméno odstraněno, a navzdory jedinečnému konceptu je nyní film zamítnut jako vstup, který Pinheada poslal do vesmíru.
4 Stalkere
Stalker je volně založen na ruském sci-fi románu Roadside Picnic, který sleduje „stalkera“, který se vkrádá do karanténního místa mimozemské návštěvy, aby ukradl cenné předměty. Andrei Tarkovsky režíroval adaptaci, která v podstatě ignorovala knihu mimo některé klíčové koncepty.
Režisér pracoval téměř rok na filmu, ale měl zkušený vztah s původním kameramanem, kterého nakonec vypálil. Později bylo zjištěno, že filmový materiál byl nesprávně vyvinut, což ve skutečnosti způsobilo, že všechny záběry nebyly využitelné. Rozdrcený Tarkovský byl přirozeně v pokušení zničit celý projekt, ale rychle se vzpamatoval, rozhodl se vyvinout novou verzi příběhu a zkusit to znovu.
Stalker je nyní považován za vlivnou klasiku, takže je to dobrá věc, kterou nalepil na své zbraně. Na související poznámku je Roadside Picnic adaptován do televizní show od Thora: režiséra Temného světa Alana Taylora a v roce 2017 bude vysílán.
3 Prokletý
Kdyby byl film vhodně pojmenován, byl by prokletý. Film pocházel od stejného týmu za Screamem a měl být chytrým postmoderním filmem vlkodlaka. Režisér Wes Craven téměř dokončil natáčení původního scénáře, když společnost Dimension Films ukončila výrobu a zpozdila ji o rok, aby provedla změny.
Film byl nakonec úplně reshot, s polovinou původního obsazení být propuštěn a nový návrh skriptu být psán. Původní příběh představoval tři cizince, kteří byli spojeni vlkodlakovým útokem, ale nová verze dělala dva z nich sourozence a třetí postava - hrál Skeet Ulrich - byla kompletně vyříznuta. Film byl také zmírněn z R na PG-13 a umělec speciálních efektů Rick Baker byl nakonec konzervovaný, přičemž jeho práce byla nahrazena mizernou CGI.
Nakonec Cursedovi trvalo dva roky a nová verze se stěží podobala skriptu, ke kterému Craven podepsal. Stejně jako několik dalších filmařů na našem seznamu nenáviděl konečný produkt a je považován za jeden z jeho nejslabších filmů.
2 Superman II
Část důvodu, proč původní Superman pracoval, je proto, že režisér Richard Donner ji naplnil srdcem a zakotvil fantastickější prvky. Najal se, aby střílel Superman a Superman II zády k sobě, ale ke konci natáčení se rozhodlo, že produkční štáb by se měl soustředit na dokončení prvního filmu a později se vrátit k pokračování.
Nicméně, Donner měl hrozný vztah s producenty seriálu, a poté, co byl Superman propuštěn a stal se monster hitem, byl režisér propuštěn z pokračování. Přestože byl film natočen kolem 75% filmu, nový režisér Superman II musel většinu z toho znovu natočit, aby se kvalifikoval pro režijní kredit. Scény byly reshotovány a byly děsivější a klíčové momenty - včetně návratu Jor-El Marlona Branda - byly úplně vyříznuty.
Vydaná verze stále obdržela dobré recenze a zdravou pokladnu, ale fanoušci se po celá desetiletí dožadovali Donnerových záběrů. Jejich přání dostali v roce 2006, když Donner dohlížel na zbrusu nový výřez Supermana II představující záběry, které zastřelil.
