15 posledních propadů v pokladně, které potřebují druhou šanci

Obsah:

15 posledních propadů v pokladně, které potřebují druhou šanci
15 posledních propadů v pokladně, které potřebují druhou šanci

Video: Protokoly Siónských mudrců audio kniha part 1 2024, Červenec

Video: Protokoly Siónských mudrců audio kniha part 1 2024, Červenec
Anonim

Ne každý film, který flounders finančně zaslouží. To se samozřejmě nemusí vztahovat na Battlefield Earth nebo Catwoman , což zklamalo publikum i kritiku. Filmy jako Blade Runner a The Shawshank Redemption však získaly v pokladně velmi málo, ale nyní jsou fanoušky vnímány jako klasika jako klasika.

To znamená, že toto desetiletí může velmi dobře obsahovat filmy, které jsou určeny k tomu, aby sledovaly podobné cesty k velikosti. Ne každý film bude hned hned úspěšný; někdy to trvá několik let, než se film zvedne ke své slávě.

Image

Tento článek má v úmyslu zjistit, které filmy se tomuto účtu hodí, a proč vůbec padly na první místo. Toto desetiletí mělo spravedlivý podíl na naprosto strašlivých flopech, ale mezi špínou jsou drahokamy. Mnoho z těchto filmů propadlo kvůli plánování, jiné propadly kvůli špatnému marketingu a více propadly kvůli nim točící se kolem konceptu, který se těžko prodával. Mnozí byli prostě nepochopeni. Není třeba říkat, že někteří z nich si zaslouží druhý výstřel.

Zde je 15 posledních flopů, které potřebují druhou šanci.

15 NICE GUYS

Image

Hvězdná síla Notebooku Ryana Goslinga a Gladiatorova Russela Croweho nemohla chránit The Nice Guys před loňským útokem masivních letních trháků. Mezi kapitánem Amerika: občanská válka a X-Men: Apokalypsa , film jako The Nice Guys, nikdy neměl šanci, a tak se mu podařilo na domácích hrubých 36 milionech dolarů, z drahých 50 milionů dolarů.

Je to škoda, protože The Nice Guys může být jen nejlepší komedií roku 2016. Shane Black se smíchem nahlas podívá na zločin na konci 80. let, viděný očima velkého dvojitého aktu Crowe a Goslinga.

To, co odlišuje The Nice Guys od ostatních komedií 2016, není jen to, že je to vlastně zábavné, ale že obsahuje silné emocionální jádro týkající se prázdnoty a ztráty, uprostřed záblesku střelby a Goslingova komického šepotu. Bohužel se většina filmových diváků rozhodla v létě ušetřit peníze na franšízové ​​juggernauty, což dokazuje, že možná The Nice Guys opravdu skončí poslední.

14 DREDD

Image

Po neúspěchu v pokladně v roce 2012 se Dredd stal něčím kultovním hitem, když ze svého rozpočtu 50 milionů dolarů vytáhl celosvětovou hrubou částku pouze 35, 6 milionu USD. Není těžké pochopit, proč: Dreddovy selhání nenastalo v důsledku špatných recenzí, ale špatného marketingu.

Není mnoho lidí, kteří věděli, že Dredd je v divadlech, a když to bylo nakonec zaznamenáno, jeho přívěs film přesně neprodal. Nicméně film je nyní postupně dosahuje kultovního klasického stavu a zaslouženě.

Pete Travis používá jednoduchý předpoklad, aby prozkoumal obrovské množství postav na obrazovce, zatímco oni bojují jejich cestu do věže. Jednoduše řečeno, Dredd je prostě v pohodě: nikdy neuznává, jak absurdní je předpoklad, ale místo toho využívá výhody toho, co děj nabízí prostřednictvím vynikající kinematografie, zpomaleného pohybu a designu postav.

Ve svém prvním týdnu v Severní Americe se jí podařilo prodat 750 000 kopií DVD, takže naštěstí se film dostává do domácího vydání.

13 SILENCE

Image

Scorseseho vášnivý projekt nikdy nebyl lehkým prodejem. Ticho následuje dva jezuitské kněze poslané do Japonska, aby rozšířili svou víru a zachránili svého zajatého mentora, o kterém se věří, že se vzdal a reformoval jako japonský buddhista.

Zpočátku se fanoušci domnívali, že Silence je tvrdý, ocelový slog filmu, rozmnožování víry a morálky rozptýlené mezi namáhavé úseky zákeřných mučících scén. Důvodem, proč se podařilo hrubý 16, 1 milionu USD ze svého výrobního rozpočtu 46, 5 milionu USD, je to, že diváci cítili, že je příliš těžké se dívat.

Pokud se na to ale díváte, setkáte se s pobouřující a intelektuálně stimulující odysea, podpořenou podmanivými představeními Andrewa Garfielda a Adama Drivera. Z technického hlediska je co obdivovat: mlha se valící se po obrazovce a biblický odraz v zavlažovací díře vytvářejí fantastické snímky. Scorseseovy zkušenosti a mistrovství se skutečně projeví ve střihu filmu a jeho kompozici.

Ticho může vyžadovat vaši trpělivost, ale je to odměňující hodinky - bohatě detailní pohled na koncept oddanosti.

12 PETE'S DRAGON

Image

Peteův drak upadl na vedlejší kolej kvůli tomu, jak byl v roce 2016 zaplaven velkými penězi. Stala se také obětí nedostatku publika - současná generace nevyrostla s originálem, zatímco generace ji už dávno vyrostla.

Peteův drak je patrně lepší než kterýkoli jiný velký trhák, který vyšel ten rok. Zbožňován fanoušky i kritiky (přinejmenším těmi, kdo to viděli) vypráví nadčasový příběh chlapce a jeho draka.

To, co odlišuje Peteova draka od bezohledného hluku nedávných franšízových pohybů, je prostě to, jak je zralý a jemný. David Lowery projevuje důvěru ve svůj směr, vytváří hromady kouzla a srdce, aby vytvořil skutečně naplňující příběh mládí a představivosti. To, že se jí podařilo seškrábat jen 143 milionů dolarů, když filmy jako Warcraft , Now You Me Me 2 a Alice Through The Looking Glass byly více než dvojnásobné, jsou upřímně nesmyslné a přesně proč si Peteův drak zaslouží druhou šanci.

11 MAN OD UNCLE

Image

Nejnovější Guy Ritchie, král Arthur: Legenda o meči si nemusí dělat moc dobře, ale na to by už měl být zvyklý; Koneckonců, jeho předchozí úsilí, The Man From UNCLE , bylo stěží hitem. Ve skutečnosti spravoval skromný 45, 4 milionu USD v domácí hrubé výši z podstatného rozpočtu 75 milionů USD.

S 2015 poblouznění špionážním žánrem musel film soutěžit s Kingsmanem: The Secret Service, Spy, Mission: Impossible - Rogue Nation and Specter . Něco muselo dát, a UNCLE byl méně obchodovatelný a zdánlivě redundantní než kterýkoli jiný film. Ale to nemůže být dále od pravdy.

Ritchieho specifický smysl pro styl - všechna glitza, půvab a klidná střih - se skvěle hodí do funky 60. let, čímž se dostala do role thrilleru špionážního tábora, který zanechal moderní Bond. Je to zběsilé a zábavné, které drží pohromadě sbírka nádherných souprav, jako je otevření automobilové honičky a překvapivě temná scéna mučení.

10 INHERENT VICE

Image

S výjimkou Boogie Nights a Will Will Blood , Paul Thomas Anderson v pokladně nikdy nenašel velký úspěch. Jeho filmy jsou soudržnými kritickými miláčky, které milují cineflové a velká část veřejnosti je ignoruje.

Přesto se neodmyslitelný viceprezident prokázal jako nejrozdělitelnější, a to i z kritického hlediska. Z rozpočtu 20 miliónů USD, který se dotýkal 8 milionů dolarů, se většina diváků nemohla dostat přes bezdůvodné vyprávění a nesoulad všeho. Křídou to jako „nesoudržný svěrák“ a pokračovali dál.

Jedná se však o film, který vyžaduje zpětné sledování. Jakmile budete vědět, do čeho se dostáváte - temná studie slábnoucích ideologií, která se dívá z perspektivy věčně vysokého doktora - je tu hodně lásky. Jeho bezplodnost je nedílnou součástí nálady, kterou se film snaží vyvolat: pocit bezcílnosti, jak se 60. léta - a tím i jeho kultura hippie - blíží ke konci. Je to směsice důvtipu a veselí, podpořená neuvěřitelným vystoupením Joaquina Phoenixe.

9 SUCKER PUNCH

Image

Zack Snyder není postavou, která by se měla vyhýbat velkým myšlenkám a ambiciózním konceptům, takže film jako Sucker Punch byl přímo v jeho uličce. Z toho vyplývá Baby Doll, když je nesprávně zavřená v šíleném azylu, představující si způsob, jak uniknout (prostřednictvím úkolů včetně bojování se samurajskými roboty a nacistickými zombie), zatímco se připravuje na lobotomii.

Pokud vám to zní směšně, je to proto, že je, a mnoho lidí prostě nemohlo překonat předpoklad. Z domácího pokladny z rozpočtu 82 milionů dolarů shromáždil neuvěřitelně 36, 3 milionu dolarů. Film má mnoho, mnoho disidentů - kritici to napsali za to, že je vykořisťovatelský nebo nepochopitelný blábol.

Přesto, pokud odloupnete vrstvy, zjistíte nuanci a filmově zajímavou studii o eskapmu a svobodě. Jistě, jsme si vědomi toho, že Sucker Punch má své problémy: jeho akce se trochu opakuje a spiknutí se neudrží pohromadě, ale film to víc než dohání s ohromujícími vizuály, divokým, bezútěšným podtextem a překvapivě hluboký příběh.

8 HUGO

Image

Přestože byl Hugo zdánlivě zaměřen na děti, předpoklad Huga o vizualizaci základů filmu byl pro mladé publikum těžko pochopitelný. Po pravdě řečeno, Hugo je film pro dospělé, viděný očima Huga Cabreta, když projíždí vlakovým nádražím a objevuje historii kina.

Hlavním důvodem finančních neúspěchů Huga bylo to, že jeho marketing přesně nesdělil, o čem ten film vlastně je. Z rozpočtu 180 milionů dolarů vydělala 185 milionů dolarů, které, když jsou doprovázeny náklady na marketing, musí signalizovat Hugovi jako flop v pokladně.

Je to škoda, protože film je něco zvláštního. Je to magický, mistrovsky složený příběh objevu a vzpomínky na minulost, schopný živě zachytit dětský zázrak a fantazii. Je to extáze fanoušků filmu, vizualizovaná prostřednictvím ohromující škály filmových technik, které jsou tematicky vhodné pro zobrazování pokroku kina. Není nic tak nádherného a radostného jako Hugo , a proto potřebuje druhou šanci.

7 DOBRÁ DINOSAUR

Image

Rok 2015 byl prvním, ve kterém se Pixar rozhodl vydat dva své filmy, spíše než ten obvyklý. Bohužel to byla škoda pro Dobrého dinosaura , filmu zastíněného Pixarovým přiznaným nadřízeným Inside Out . Spolu s nějakým nevýrazným marketingem a nečekanými očekáváními bylo nevyhnutelné, aby Dobrý dinosaurus označil Pixarovu první finanční flopu.

Ale není škoda, že není tak dobrý jako Inside Out . Protože ve skutečnosti je Dobrý dinosaurus stále fantastický: film, který předpokládá, že dinosauři žili mezi lidmi, a poté tento koncept bere neočekávaným a upřímným směrem.

Pokud by měl být film uveden zpětně, bez očekávání, že se Inside Out vybudoval, odhalilo by se mnohem více jeho kvalit. Její příběh je emocionální, aniž by se někdy maskoval. Dynamika mezi Arlo a Spot (dinosaurus a chlapec) je dobře vyvinutá, což vede k vážnému vyvrcholení. Z technického hlediska je Dobrý dinosaurus jedním z Pixarových nejlepších; vykreslená krajina je téměř fotorealistická.

6 KDE SVÍTÍ VĚCI

Image

Většina lidí, kteří šli do Spike Jonze, kde jsou divoké věci, byla stěží připravena na to, co následovalo. Očekávání zábavného šlapání zaměřeného na děti bylo bezútěšné a citově silné nahlédnutí do procesu dospívání.

Je to film, který interpretuje milovanou obrázkovou knihu Maurice Sendaka velmi dospělým způsobem a zabývá se psychikou Maxovy mladé mysli, spíše než zobrazováním knihy v nominální hodnotě. Jako takový to vždycky byl těžký prodej a doprovázen značným rozpočtem 100 milionů dolarů, jeho flop v pokladně byl téměř ušlým závěrem.

Kde divoké věci si zaslouží druhou šanci, aby ocenily složitost svého podtextu a jak je jeho zobrazení dětské fantazie bohaté na hořké emoce. Abychom pochopili, co se Spike Jonze pokoušel udělat s touto adaptací, je třeba znovu sledovat: nejde o film pro děti, ale spíše o film o dětech.

5 CLOUD ATLAS

Image

Wachowskové mají ve své filmografii celou řadu podceňovaných propadáků pokladny. Speed ​​Racer a Jupiter Ascending jistě zapadají do zákona, ale Cloud Atlas může být jejich nejlepším filmem v tomto století.

Cloud Atlas je rozlehlou plavbou napříč různými body v čase. Tom Hanks, Halle Berry a Ben Whishaw jsou mimo jiné zařazeni do šesti různých žánrů v šesti časových obdobích a prostřednictvím chytrých úprav zprostředkovávají tematické souvislosti. Je to masivní, ambiciózní, naprosto riskantní film, který se táhne 164 minut, as rozpočtem 102 milionů dolarů je snadné pochopit, proč nevydělal své peníze zpět. Je těžké vysvětlit, o čem Cloud Atlas je, prostřednictvím marketingu, protože jde o všechno.

Naštěstí to vyvíjí kultovní sledování, což dává smysl - pokud je jedna věc, na kterou jsou Wachowskové dobří, je to řemeslná kultovní klasika. Na cloudovém atlasu je něco opojného a důležitého, které spojuje témata lásky, ztráty, univerzálnosti v operativním měřítku. V kině není absolutně nic podobného a znovu se nic podobného nemusí stát.

4 POPSTAR: NIKDY nezastavujte, nikdy nezastavujte

Image

Ve své spravedlnosti byl Popstar: Never Stop Never Stopping vydán během obtížné doby pro menší rozpočtové filmy: vyšel jako (ještě další) letní let 2016. Nebyl to však jediný důvod, proč z jeho rozpočtu 20 milionů USD vydělal pouze 9, 5 milionu dolarů. Vyřezal pro sebe velmi úzce zaměřené publikum, zaměřené na fanoušky hudební komediální skupiny The Lonely Island. Na rozdíl od víry to byla jedna z nejlepších komedií roku.

Popstar podrobně popisuje vzestup a nevyhnutelný pád Conner4Real Andyho Samberga a v ostrém a veselém módu zachycuje satirický riff na kultuře celebrit a egotismu. Přesto, tváří v tvář vtipným vtipům a Sealům, kteří byli napadeni smečkou vlků, vymýšlí emocionálně odměňující a uspokojující příběh přátelství a nachází působivou rovnováhu mezi surovým, výstřihem a okouzlujícím.

3 TOMORROWLAND

Image

Tomorrowland není jen dobrý film; je to skvělý film. Jako oběť falešné reklamy měl Tomorrowland diváky, kteří se chystali do Disneyho fantazie v roce 2015, očekávat, že titulární město bude realizováno s úžasnou fantazií na obrazovce. Když bylo město namísto toho vykresleno v opuštěném stavu, dokážete si představit, proč diváci na obrazovce otočili nosy, což vedlo ke špatným recenzím a následnému zobrazení špatné pokladny.

Většina lidí minula, že toto je celý bod filmu. Tomorrowland, který Casey Britt Robertson objevil prostřednictvím svého špendlíku, je symbolem potenciálního lidstva, které má pro svou velikost, zatímco zítřejší zřícenina je symbolem pro naši současnou linii myšlení, konkrétně nedostatek proaktivity.

Tomorrowland stále zachycuje vzrušení a zázrak, že jeho město postrádá některé strašně příjemné sety a motivaci k posunu vpřed, ale film zaujímá vrstvený přístup a předává své poselství o světové jednotě tím, že přímo zobrazuje důsledky našich činů.

2 MR. NIKDO

Image

Jared Leto dosáhl slávy na úrovni blockbuster s Suicide Squad , ale objevil se také v několika menších filmech.. Patří sem pan Nobody , i když to určitě není v malém měřítku. Jedná se o dosud nejdražší film v Belgii a jeden z největších propadů v historii filmu, díky kterému se z jeho rozpočtu 47 milionů dolarů vydělalo 22 000 dolarů. Důvod, proč je jednoduchý. Slyšeli jste o panu Nikdo v roce 2013?

To je zklamáním, protože pan Nikdo opravdu zaslouží si pozornost. Leto's Nemo se ohlíží zpět na svůj život a chová se jako nespolehlivý vypravěč tím, že vymaže vzpomínky, které si vzájemně odporují. Zní to jednoduše, ale je to mimořádně ambiciózní, celoživotní dílo, s kolekcí skvělých nápadů vyobrazených s ještě větší vizuální podobou. Mnoho jiných filmů se blíží k zajištění stejné hloubky jako pan Nikdo.