Zábavná skutečnost: Počátek Christophera Nolana byl původně psán jako horor. Po úspěchu insomnie poslal Nolan 80-stranovou léčbu Inception Warner Brothers, kteří nebyli úplně připraveni jít na Nolanovu vizi. Projekt byl pozastaven a mezitím Nolan režíroval Batman Begins, The Prestige - další originální koncept, který byl přiměřeně úspěšný - a masivní The Dark Knight. Mezi Prestige a The Dark Knight získali Warner Brothers plnou důvěru, kterou Nolan přinese, ale do té doby prošlo Inception skript významnými změnami.
Ať už si myslíte o počátku, ať už si myslíte o čemkoli, musíte uznat, že předpoklad cestování do snů druhých, ať už kradou tajemství nebo pro jiné účely, by potenciálně přispěl k nadějnému hororovému filmu. Mohlo se udělat hodně pro to, aby se využily obavy postav, jejichž sny jsou napadnuty. S ohledem na to jsou zde některé další nehororové filmy, jejichž prostory mají nějaký skutečně děsivý potenciál. SPOILERS TO FOLLOW.
17 Víkend u Bernie's (1989)
Pro komedii tak šílenou a praštěnou jako Víkend u Bernie's, je koncepčně klamně temná. Představte si, že najdete svého vlastního šéfa sedícího na jeho gauči, a pak se najednou objeví spousta lidí, kteří očekávají další šílený víkendový shindig. Navzdory těmto nešťastným okolnostem může být vaší první reakcí - a měla by být - zavolat policii. Naštěstí však nikdo z vás není Larry (Andrew McCarthy) a Richard (Jonathan Silverman), takže se nemusíte bát.
Šaráda, kterou tito dva udržují, je neuvěřitelná, přesto pochopitelná vzhledem k tomu, jak šíleně naivní každá postava ve filmu je. Rozsáhlá síť lží může být udržována jen tak dlouho a v určitém okamžiku může dojít k prudkému zhroucení - zejména když dav přichází volá po překvapivé „realizaci“, že Bernie nezemřel. Kromě toho zdůraznění temnoty premisy filmu by některé body spiknutí obzvláště znepokojilo, včetně nekrofilie mimo obrazovku.
16 Matice (1999)
Mnoho dystopických sci-fi filmových prostor je šitých na míru pro hrůzu a kultovní Matrix je výjimečný případ. Ačkoli v případě Matrixu je to jen předpoklad, díky kterému je kvalifikován, a téměř všechno ostatní by se mělo změnit. A co je nejdůležitější, buď Wachowskové by museli být nahrazeni ostříleným žánrovým veteránem, nebo Wachowskové by museli úplně změnit svou vizi filmu.
Wachowskové si vytvořili jméno pro své akční filmy a scénáře uvnitř a jako úvod do notoriky sloužily datované sekvence z Matice. Jsou však známí především svou inovativní akcí s vysokým létáním, scénami, které určitě nenaznačují stopy nic hororového. Po aktualizaci tohoto konkrétního aspektu vám zůstane předpoklad, který je sám o sobě děsivou myšlenkou. Navíc, stejně jako Truman v The Truman Show, jeden se mohl soustředit na psychologické aspekty Neova představení a bojovat proti erozi toho, co považoval za realitu.
15 Mean Creek (2004)
Mean Creek je nic jiného než šťastný film. Pranking se pokazil byl běžným tématem mnoha hororových filmů, zejména filmů slasher z počátku 80. let, a dokonce i já vím, co jsi udělal minulé léto, zobrazoval, co se stane, když ti, kdo spáchají hrozný zločin, zaplatí později. Tyto trasy by však pro Mean Creek byly příliš obecné, než aby šly dolů, pokud by se z nich stala hrůza.
Nejdříve bychom museli přeskočit rovnou k dětem, které si vezmou George (Josh Peck) na jejich malou výplatu návratnosti. I když to může u některých vyříznout důležitý vývoj charakteru, určité aspekty lze odhalit prostřednictvím dialogu. Jakmile skončí první akt zabitím George, bylo by možné použít to, co zbylo z filmu, k prozkoumání zhoršující se důvěry mezi zúčastněnými, dokud jeden nebo dva z nich neuslyší a nezabijí zbytek. Mean Creek je už drsný, často nepříjemný film, který lze sledovat, a tyto transformace by mohly tuto kvalitu ještě více prohloubit.
14 Sněhurka a sedm trpaslíků (1937)
Sněhurka a sedm trpaslíků je jedním z těch animovaných filmů, se kterými vyrůstáte, přestože je to strašidelně děsivé téměř pro každé malé dítě. Od adaptace pohádky bratří Grimmů nelze očekávat nic jiného. Disney možná pracuje na vedlejším účinkování na sestře Sněhurky Red Rose a jejím pokusu zachránit Sněhurku před jejím smrtelným spánkem, ale bude bezpochyby více zaměřena na zábavu pro všechny věkové kategorie.
Původní Sněhurka měla více než několik okamžiků, které vyděsily ptáky z jakéhokoli dítěte, a bylo by dobré, kdyby byly tyto scény zesíleny v remake živých akcí. Zaprvé, setkání Sněhurky s Huntsmanem mohlo být postaveno s strašidelnou atmosférou, a to vše by vedlo k účinnému vyděšení, když uvidí všechny oči v lese, které na ni hledí. Představte si, co by bylo možné dosáhnout praktickými efekty během transformační sekvence Evil Queen.
13 Měsíc (2009)
Toto zařazení může být kontroverzní vzhledem k tomu, že se film již ponoří do psychologického spadu týkajícího se odhalení jeho ústřední protagonisty. Film je však v nejlepším případě pouze psychologickým dramatem a nespadá pod nejpřísnější definice hrůzy. Ale naštěstí je film dostatečně blízko žánru, že v existujícím skriptu by nebylo třeba provést mnoho změn.
Ve skutečnosti by jedinou nutnou změnou bylo, jak zachází s myšlenkou klonů. Film se lehce dotýká halucinací a vzhledem k jeho psychologickým kořenům by je mohl účinně využít. Když se životnost současného Sama Bell (Sam Rockwell) blíží ke konci, jeho zhoršující se fyzický stav by mohl způsobit halucinace, které se budou zhoršovat, když se blíží ke svému konečnému zániku. Během této doby mohl být mladší Sam Bell poslušný vůli Lunar Enterprises a udělat vše, co je v jeho silách, aby ho neopustil.
12 Prestige (2006)
Nolanův počátek mohl být nejen slušným hororovým filmem, ale také jeho předchozí původní celovečerní film The Prestige. V této adaptaci stejnojmenného románu z roku 1995 se dva konkurenční kouzelníci, Robert Angier (Hugh Jackman) a Alfred Borden (Christian Bale), stále pokoušejí navzájem spojovat při provádění největší iluze, ale bohužel jejich hry mají za následek vážné důsledky pro oba.
V tomto případě by nejlepším přístupem, jak proměnit tento film v hrůzu, může být odebrání aspektu jednostranného vzpoury, ale stále se držíme myšlenky, že se Baleův Borden pokouší sabotovat Angierův akt a jeho život, a nakonec ho zabije. Samozřejmě, že mnoho jiných postav ve filmu by za tím účelem muselo zemřít. Naštěstí to, co dalo filmu jeho dopad, bylo twist zakončení zahrnující Bordenovo dvojče. I s novým předpokladem více zaměřeným na hrůzu by jeho dopad nebyl potlačen a možná by se ještě zesílil díky typickým vzrušení a chilli žánru.
11 2001: Space Odyssey (1968)
Poslouchejte, všichni víme, jak vlivný Stanley Kubrick 2001: Space Odyssey lze snadno proměnit v horor. Ačkoli role HAL (hlas Douglas Rain) jako antagonisty filmu je relativně podhodnocena ve srovnání s jinými sci-fi filmy, jeho - nebo jeho? - záhadné vlastnosti propůjčují magnetismu, který diváka přitahuje navzdory nějakému znepokojivě psychotickému chování.
I když se z roku 2001 v hororový film může vážně omezit jeho myšlenková provokativní témata lidského vývoje a existencialismu, obětování těchto vnitřních diskusí za chlazeného převzetí sci-fi může být za to. Abych byl spravedlivý, ta část vyprávění, kdy HAL prokazuje zlé tendence, je sama o sobě hrozná, ale boj o deaktivaci by mohl být přesvědčivý. Už má jednu z nejvíce citovatelných linií v historii kinematografie a jeho příchod čistý Daveovi (Keir Dullea) je stejně chladný jako Frankova smrt (Gary Lockwoodová).
10 Soulad (2012)
Pojďme to napravit; předpoklad pro dodržování předpisů Craiga Zobela je dost děsivý a je ještě více znepokojující skutečností, že je inspirován řadou podobných podvodů s telefonními hovory. Film nemusí spadat pod nejpřísnější definice hrůzy, ale díky svému obsahu by se pro něj určitě mohl ukázat jako jiný druh strašlivého švihnutí. Jak znepokojivý je film, mohl ještě jít dál - i když by to nebylo nezbytně nutné.
Ve skutečnosti, ponořením se hlouběji do dementního tématu by se film dostal do kategorie, v současné době obsazené filmy jako Saló; deprimovaný na povrchu, přesto v jeho jádru, který upozornil na hlubší zprávu. Před jeho vraždou, Pier Paolo Pasolini poskytoval jeho vlastní vyprávění o neslavném románu Marquese de Sade tím, že nacvičil špinavou historii fašismu v Itálii, zvláště významný v éře globální historie poznačené sociálními nepokoji. I s větším důrazem na znepokojivé špatné zacházení s nevinnou mladou ženou by Compliance stále účinně vrhla světlo na hrůzy patriarchální společnosti, která stále běžně vykořisťuje ženy z jednoho nebo druhého důvodu.
9 Face / Off (1997)
Všichni víme, jak je nechvalně známý Nicolas Cage pro ztrátu mysli a hraní berserka, ale pokud by jeho (pravděpodobně) nejkomikologičtější maniakální výkon ve hře Face / Off Johna Wooa proběhl hororovým filmem, mohli jsme získat ještě více zlata Nic Cage. Stejně jako u Wachowského Matice by však film potřeboval celkovou revizi z hlediska režijní vize. Woo Face / Off je hyper-stylizovaný, ultrakinetický akční pohyb s více machismovými vzrušeními než děsivými kostmi a takové aspekty by bylo nutné odstranit.
V opačném případě je předpoklad docela zajímavý, i když naprosto ohromující. Co kdyby Sean Archer jako Castor Troy nikdy neunikl vězení a za těchto okolností, kdyby Castor Troy, jako Sean Archer, osobně viděl, že se Archerův život rozpadne a že mise selže? Nebo možná, jako Sean Archer, Castor Troy by šel na vražedné běsnění Archerova oddělení na FBI a nechal se chytit, takže Archerovo jméno by bylo zneuctěno. Ať tak či onak, určitě by to nepovedlo ke šťastnému konci.
8 Home Alone (1990)
Pamatujete si film, který jste příští? Pamatujete si, jak to úplně převrátilo scénář pro domácí invazní thrillery tím, že má protagonistu, který je překvapivě zběhlý v vyhýbání se a vyslání psychopatických domácích útočníků? Nejen to, ale také to, jak nešťastní jsou tito domácí útočníci skutečně použiti k tomu, aby poskytovali zábavný černý humor zálohující mnoho scén? Stačí vyměnit Sharni Vinson za Macaulay Culkina a tři maskované domácí útočníky za Joe Pesci a Daniel Stern a máte doma Alone.
Pokud o tom přemýšlíte, pokud jste právě změnili tón Harryho a Marva, když se netušeně setkávají s každou diabolskou kontrakcí z šílených únosů na legitimní bolest a utrpení, pravděpodobně byste už měli hororový film. Mezi Harryho hlavou rozžhavenou hořákem a Marvem rozdrceným železem a šlápnutím na hřebík a rozbité vánoční ozdoby, je tento film na dobré cestě k hraničnímu mučení porno. Jen si představte, jestli dítě McCallister vytáhlo pár stránek z Jigsawovy knížky.
7 Časová osa (2003)
Abychom byli spravedliví, říci, že Časová osa není nejlepší adaptací románu Michaela Crichtona, není nic podcenění. Nejen, že to bylo špatně přijato při propuštění, ale finančně propadlo horší než fotbalista, který se pokouší vydělat pokutu na konci zápasu. Na svůj výrobní rozpočet ve výši 80 milionů USD mohl celosvětově získat zpět necelých 44 milionů dolarů, nemluvě o tom, kolik bylo vynaloženo na marketing a reklamu. Ale jako film o cestování časem si můžeme představit pouze neomezené možnosti, pokud jde o historické hrůzy.
I když by to mohly být zábavné volby, možná volby jako Jack Rozparovač, Vlad Impaler a Elizabeth Bathory jsou trochu příliš zřejmé. Vzhledem k tomu, že se zdrojový materiál zaměřil na středověkou éru, konkrétně na středověkou Francii během sto let války, jedna zajímavá éra lidské historie, která se má prozkoumat, by byla španělská inkvizice. Ačkoli mučení porno by nebylo pevně zavedeno jako subgenre až o něco později v desetiletí, tento film z roku 2003 by mohl mít potenciál být inteligentnějším příkladem, protože studenti se pokoušejí najít svého chybějícího profesora a uniknout trestu oni sami.
6 Heathers (1988)
Slasher filmy byly na ústupu od roku 1983, ale ve druhé polovině desetiletí byl stav věcí většinou úbohý - vše, co musíte sledovat, je nesnesitelně kýčovitá třída řezání a líný Jason bere Manhattan, aby tomu porozuměl. Heathers zdánlivě obsahuje všechny potřebné ingredience pro pevný film z 80. let minulého století, třebaže aby děsení bylo účinnější, scénárista Daniel Waters by možná musel vytáčet zápach z ostrého černého humoru.
Ve skutečnosti, kromě pouhého filmu slasher, by možná mohlo být zajímavé vidět Heathersa jako temně vtipné, přesto stále převážně děsivé tajemství vraždy. Vzhledem k protagonistům filmu by bylo zajímavé sledovat, jak každý z klidu „Heathers“ reaguje na sebe, jak se jejich počet zmenšuje, kromě ostatních bezejmenných studentů, kteří padnou do rukou vraha. Nebylo by divu, kdyby se dívky navzájem zapínaly, a tam byste mohli mít nějaký vtipný, chytrý dialog se sardonickým vtipem, který vše zálohuje.
5 Stranger than Fiction (2006)
Několik filmů v tomto konkrétním seznamu zachycuje protagonisty, kteří jsou zařazeni do vnitřního boje s vlastní realitou, a Harold Crickova (Will Ferrell) realita je určitě divná. Samotný film může být komický, ale předpoklad, že si uvědomíte svůj život, je v rukou nevědomého romanopisce (Emmy Thompsonové), spíše než váš vlastní, se podobá Truman Show z hlediska psychologického a existenciálního druhého hádání.
Jistě, filmaři by se mohli ponořit do zhoršujícího se duševního stavu Harolda, když se potýká s konstrukcí svého života, ale existuje mnoho dalších míst, kam by spisovatelé, včetně Thompsonovy Karen Eiffelové, mohli jít, kdyby byli nevyzpytatelnější. Možná by se Harold mohl hodit do dospělejšího prostředí slasherů, hrůzy na přežití nebo dokonce do domácí invaze, která by narušila jeho přesný, matematický život. Ať tak či onak, stejně jako ten film, Harold by se musel vyrovnat se svou vlastní smrtelností, což je ze všech nejvíce děsivé.
4 Zataženo s možností karbanátek 2 (2013)
Abych byl spravedlivý, originál by mohl fungovat stejně dobře, kdyby byl buď Flint Lockwood šílený vědec, který chtěl na jeho malém domovském ostrově vyvolat zmatek, nebo nějaký jiný darebák dostal ruce na technologii, aby srážel nebezpečná jídla, jako je arašídový křehký nebo ananas. Teoreticky však mohlo být téměř každé jídlo nebezpečné. To, co by bylo nejzajímavějším zvrácením tohoto rodinného filmu, by bylo použít dravější „foodimaly“ jako součást hororového filmu zabijáků.
Vražedné zvířecí horory jsou v těchto dnech v relativně malém množství, přičemž většina z nich je osídlena žraloky nebo, v menší míře, medvědy. Ve filmu se mohou vyskytovat cutesy foodimals, jako je susheep a ovocný kohoutek, ale abychom nezapomněli na nebezpečí, která má sýr, jablečný piethon a tacodile. Nemluvě o hippotatomu - zvenčí se jevili jako mazlení, ale mějte na paměti, jak rychle jsou pro svou hmotnost a skusovou sílu.
3 One I Love (2014)
Téměř všechno, co napsal nebo inspiroval Charlie Kaufman, musí mít potenciál jako hororový film, a takový je případ filmu The One I Love. Hrají Mark Duplass a Elisabeth Moss, tento psychologický rom-com líčí pár se snaží oživit své manželství míří na víkendový útěk, jen aby zjistil, že tajemný penzion na majetku vytváří idealizované doppelgangers navzájem. Filmový konsenzus kritiků o Rotten Tomatoes tvrdí, že „to nebere
Předpokládejme, že by to mělo být, “takže jsme tady nápomocni.
Existuje spousta možností, jak snížit koncept tohoto filmu, a žárlivost hraje velkou roli v několika z nich. Žárlivost je téma, které se ve filmu lehce dotklo, ale hororová verze by ještě lépe využila možností. Například jeden z doppelgangů mohl zabít všechny kromě toho, s kým chce být, nebo původní pár, který hráli Duplass a Moss, mohl být zcela nahrazen aktem manipulace a zrady, aby se projevil úspěšný útěk.
2 non-stop (2014)
Liam Neeson je přes svůj věk více než schopnou akční hvězdou. Non-Stop, jeho druhá spolupráce s režisérem Jaume Collet-Serra, ukazuje Severního Ir v polovině sezóny, abych tak řekl. Užitečné jako film Collet-Serry je jako akční film, existuje několik důvodů, proč Non-Stop mohl udělat pro špičkový horor. V první řadě se film většinou odehrává na jednom místě, konkrétně v letadle. Vzhledem k předpokladu mohla kinematografie využít omezující omezení ve svůj prospěch a zvýšit napětí pouze nastavením.
Za druhé, její premisa již slouží jako zjednodušující pojetí tajemství vraždy proměněného pro účely akčního filmu. Film již má docela různorodé obsazení postav a na spiknutí by se kromě spousty zvratů mohly použít i několik červených sleďů. Malé jediné umístění letadla by vytvořilo takový film, který by byl mnohem zajímavější, zejména proto, že mnoho úmrtí by muselo být předem naplánováno v prostředí, kde je vidět vše.
