Je to zajímavá a dobře fungující reprezentace románu, který s dobrým rozumem odolal zkouškám času a změnám paradigmat.
V Enderově hře jsme přeneseni do budoucnosti, kde bylo lidstvo téměř zničeno válkou s mimozemským druhem známým jako Formics. Ender Wiggin (Asa Butterfield) je brilantní mladý kadet v programu vojenského dětského vojáka, kde děti trénují, aby byly veliteli a vojáky, které zmaří druhý příchod Formics - událost, která se rychle blíží.
Po vstupu do vesmíru „Battle School“ Ender zjistí, že byl vybrán drsným plukovníkem Graffem (Harrison Ford) jako vyvolený, který může zachránit lidstvo. To samozřejmě znamená, že Enderův život ve škole musí být vyčerpávajícím peklem - být vnímán jako vyvrženec a současně tlačen tvrději než kterýkoli jiný kadet, aby dosáhl a vynikal nad veškerou míru. Ale čím více se Ender dozví o tom, co dělá velkého velitele, tím více si uvědomí, že stejné lekce ho dovedou do podoby člověka, kterého se nikdy nechtěl stát.
Film Enderova hra, adaptovaný z původního sci-fi románu Orsona Scott Card - který předpovídal vše od moderní vojenské etiky po iPad technologii - přichází na vlně očekávání, po desetiletích neúspěšných pokusů dostat se na stříbrnou obrazovku. Ale po všech těch pokusech a po všech těch letech očekávání, skutečnost, že konečný výsledek je dobrý, solidní, sci-fi film, může být tou nej ironičtější věcí ze všech.
Ještě předtím, než se jednalo o realitu, byl Cardův román neustále prohlášen za projekt, který by byl jako film opravdu skvělý nebo hrozný. Kniha je tak vážnou filosofickou a psychologickou studií postav, zasazenou do inteligentně představené budoucnosti - představující dětské postavy, o nic méně - že předpoklad byl, že se udělá správně, bude to hluboce dojemné; špatně, byl by to mělký a kázaný příklad politického divadla maskovaného jako sci-fi. Režisér Gavin Hood (X-Men Origins: Wolverine) vzdoroval oběma očekáváním a namísto toho vytvořil něco, co přímo spadá do středu bazénu.
Scénický design, tón a obecná režijní vize a provedení hry Ender je docela dobrá. Scottova pečlivě vybudovaná budoucnost přichází neporušená, vypadá docela barvitě a epicky (zejména v IMAX), a Hood dokáže vytvořit atmosféru (bez hříčky), ve které se tento svět dětí skutečně cítí stejně vážný a intenzivní jako svět elitních dospělých vojáků. Zatímco některé pozadí zelené obrazovky a práce s dráty používané k simulaci pohybu nulové gravitace vypadají poněkud rozpočtovaně (je těžké následovat, že gravitační pohyb …), obecně, sci-fi prvky filmu fungují dobře v vytváří pohlcující a zajímavý svět. Největší věcí, na kterou se fanoušci knihy budou zajímat, jsou neslavné sekvence bitevní místnosti; i když je jejich počet příliš malý (ve srovnání s románem), tyto scény jsou působivými realizacemi Cardových slov a působivými filmovými sekvencemi v jejich pravici - stejně jako pozdější sekvence spojené s Enderovým pokročilejším „školením“.
Zdá se však rozumné, aby to bylo jasné, brzy: Bez obsazení na místě a vystoupení talentovaného obsazení by hra Ender byla z pohledu směru a kvality skriptu pouze „dobrým“ filmem. Je to opravdu obsazení, které prodává každou scénu a sekvenci, počínaje dalším fantastickým vystoupením od Hugo's Asa Butterfield jako Ender Wiggin. Butterfield (od jeho úplně první scény) je schopen obsáhnout komplexní psychologii a emoce Endera v jeho velkých, kočičích očích, zatímco úplně prodává téměř závěsné zatáčky, kde Ender přechází od zranitelného dítěte ke stoickému napoleonskému stratégovi k bezohlednému vojákovi (a naopak).
Zbytek dětských herců za Butterfieldem - jako je hvězda True Grit Hailee Steinfeld - všichni dělají své postavy spravedlivě a dobře fungují jako celek. Ford v zásadě hraje takový druh unavených očí, jaké byste očekávali od Harrisona Forda - v tomto případě však jeho ochranná známka vyhovuje návrhu zákona. Heavy-hitters Ben Kingsley a Viola Davis jsou nezbytnými kotvami, berouce některé z nejexponičtějších a těžkopádných pasáží z knihy a obdařují je skutečnými organickými emocemi, takže to, co by bylo pontifikací v jiném filmu, hraje jako zapojení filozofického dialogu do tohoto.
Sejměte obsazení a jejich dobrou práci a Hoodův scénář je o něco víc než jen zúžené shrnutí románu Card. Při výběru klíčových scén se věnuje určitá pozornost a tu a tam se schovávají malé pocty, které ocení těžkopádní fanoušci knih - ale dokonce se na to dívají čistě jako na film (na chvilku zapomenou na knihu): cítí se jako se věci vyvíjejí příliš rychlým tempem. Prvních deset minut samotných je rozostřením toho, co by mělo být důležitou orientací příběhu i charakteru, než se vydáme do země souprav a úcty k CGI, přičemž některé z nejdůležitějších bitů zůstávají implicitním a odvozeným.
Po 114 minutách existují náznaky, že i Hood ví, že existuje příležitost (a schopnost herce) ponořit se hlouběji do toho, o čem je kniha a hlavní postava karty; filmové konvence filmů však vyžadují, aby se věci neustále pohybovaly. Tikající hodiny lze prakticky slyšet až do konce, kdy je delší epilog knihy sbalen a zhuštěn téměř k udusení. Debata o tom, zda by tato vlastnost byla nejlepší jako televizní (mini-) seriál nebo filmová série, se pravděpodobně nikdy neskončí - ale Hood dělá, co může, aby inteligentně ořízl (as prostorem pro pozdější vstupy do franšízy) a nejvíce hlavních spikleneckých rytmů se hraje dobře (opět díky obsazení).
Nakonec je Enderova hra prostě … dobrá. Nejedná se o vizuálně nejúžasnější nebo nejoslnivější sci-fi film roku (je to znovu ten film Gravity …), ale je to zajímavá a dobře fungující reprezentace románu, který odolal zkouškám času a měnící se paradigma s dobrý důvod. Při hraní této hry může být určitá hodnota.
[hlasování]
_________________
Hra Ender je nyní v divadlech. Je 114 minut dlouhý a je hodnocen jako PG-13 pro určité násilí, sci-fi akci a tematický materiál.
Chcete slyšet editory obrazovky Rant Editors o filmu podrobně? Podívejte se na epizodu naší hry Ender z obrazovky Podvržený podzemní podcast obrazovky.
