DC Extended Universe teprve začalo. S 31 úpravami pod pásem se DC Comics připravuje na uvítání Suicide Squad ve svém vysoce úspěšném filmovém kánonu. Otázkou zůstává: jaký je nejlepší živý akční film natočený pod mastheadem DC? Ačkoli postavy jako Green Lantern, Jonah Hex a dokonce i Swamp Thing mají svůj záběr na velké obrazovce, DC se cítí jako doma, když jsou Batman a Superman v čele. Kdo je může vinit? Od Michaela Keatona k Benovi Affleckovi a Christopheru Reeveovi k Henrymu Cavillovi vytvořili Batman a Superman miliardy dolarů pro DC Comics a jejich dlouhodobé studiové studio Warner Bros. Od filmu k filmu se však kvalita pohybuje stejně jako jejich konečné vrácení pokladny.
I když očekáváme, že se David Ayerova sebevražedná skupina snadno vklouzne do našich 10 nejlepších, toto je naše současné hodnocení pro každý živý akční film DC, v pořadí od nejhoršího k nejlepšímu:
31 Catwoman
Ve světě hyper-sexualizovaných filmů je Catwoman hlavním pachatelem. V režii Pitofa (to je správné, pouze jedno jméno) tato ohavnost DC Comics 2004 nezahrnuje pouze krásu Halle Berry, ale sází na něj celý ranč. I když si Catwoman objedná bílý ruský bezproudový led, Kahluu a vodku (protože kočkovité šelmy jako mléko, chápeš to?), Usrkává ze sklenice jako v římském bacchanalu. A nemluvíme ani o Catwomanově obleku. Opravdu, i když to nazýváme skutečným nesprávným jménem. V klubech S&M jsou zaměstnanci skromněji oblečeni než Berryho Catwoman, a přestože se mužské publikum mohlo váhat stěžovat, neměli problém se smíchem z naprosté směšnosti všeho, co reprezentovala.
Není tedy divu, že se Catwoman probojovala prostřednictvím Razzie Awards a prakticky obhájila ceremoniál, přičemž si odnesla ceny pro nejhorší režiséra, nejhorší herečku, nejhorší scénář a samozřejmě nejhorší film. Alespoň to Halle zvládla s dobrým humorem.
30 Návrat bažiny
Pokud stále zíráte na výše uvedený obrázek, neobviňujeme vás. Pokud jste nikdy neslyšeli o Návratu bažinaté věci, budeme s vámi sympatizováni. A pokud jste nikdy neměli v úmyslu vidět film, nebudeme vás soudit. Na základě postavy Len Wein a Bernie Wrightson je Návrat bažiny věc pokračováním příběhu doktora Aleca Hollande, který se díky podivné vědě Antona Arcana proměnil v bažinaté monstrum. Film navazující na Swamp Thing je úplnou fraškou, která se zaměřuje na zlé experimenty Arcane, když hledá věčný život. Jeho nevlastní dcera Abby (Heather Locklear) ho sleduje a zjistí, že vytvořil hybridní druh známý jako Un-Men, nešťastný výsledek chovu lidí s bažinskými tvory.
Ačkoli se Arcane snaží otestovat svá séra na své nevlastní dceři, mechová bažina se vrací, aby zachránila den a vrátila se k muži, který ho vyrobil. Zatímco recenze byly pro tento absurdně vačkový film obecně nepříznivé, Roger Ebert ho dodal „Two Thumbs Up“. Jak uvidíte za okamžik, měl původní film ještě víc rád.
29 Ocel
Může být pouze jeden muž z oceli, ale Shaq se snažil, aby se stal číslem dva. Ačkoli Steel najde své kořeny v DC Comics, režisér filmu, Kenneth Johnson, odstranil mys postavy, odstranil jeho vazby na Supermana a znovu objevil postavu v modernějším a městském prostředí. Ústřední představa, kde darebák Nathaniel Burke (Judd Nelson), ozbrojení místní zločinci obráceně-Tony Stark, sliboval. Bohužel byl film nakonec zničen jeho scénářem B-filmu a dřevěným jednáním od zvláště vysokého člena obsazení. Shaq dal Hollywoodu v 90. letech 20. století, ale jeho dovednosti ve fotoaparátu nebyly nakonec konzistentnější než jeho trestné hody.
Navzdory Johnsonově pokusu o aktualizaci postavy mohl být lepší držet se komiksových kořenů superhrdiny. Opravdu Steel prokázal tak významné selhání pokladny, že se žádný znak DC nevrátil na velkou obrazovku po dobu sedmi let.
28 Superman a Krtci
Čas možná nebyl příznivý pro toto zobrazení Supermana z roku 1951, ale film vedený George Reevesem si zaslouží náš respekt. Koneckonců to byl první celovečerní film založený na jakékoli postavě v pantheonu DC Comics. Dlouho předtím, než se Christopher Reeve a Henry Cavill oblékli na červenou pláštěnku, byli Superman a Mole-Men domovem ikonického vyprávění: „Rychlejší než překročení rychlosti kulky! Silnější než lokomotiva! Znáš zbytek.
V této černobílé klasice je Superman na vrcholu své diplomacie. Když Clark Kent a Lois Lane navštíví malé městečko Silsby, aby si prohlédly nejhlubší ropnou vrtu na světě, objevila se skrz vrtné místo nevzhledná skupina humanoidů a předstihla oblast. Místní obyvatelé mají vidle v ruce, připraveni na válku, ale Kal-El přichází na záchranu. Superman a Mole-Men běží méně než hodinu, a přestože je na našem seznamu málo, stojí za to se podívat, jak daleko se postava dostala.
27 Jonah Hex
Přes spletitý spiknutí a psaní se šunkou je asi nejšokovanějším prvkem Jonah Hex jeho doba běhu v televizi. Po 81 minutách se adaptace na komiksovou DC komici opravdu cítila jako polotovar. Podobně jako titulní postava s hrubou přehnanou deformitou se film cítí více vynucený než zábava. Josh Brolin odvedl solidní práci v hlavní roli (i když připustil, že film masivně zakroužil) a doprovodné obsazení Johna Malkoviče, Michaela Shannona a Michaela Fassbendera by mělo mít všechny, ale zaručené, filmové velikosti. Kromě toho, že byl fascinující postavou zasazenou do trápného a zákonného času, má Jonah Hex moc oživit mrtvé. Hex, který měl vždy na mysli pomstu, loví muže, kteří ho zranili a zavraždili jeho rodinu. Bohužel, tyto jemné ingredience byly vyrobeny pro nevýrazný finální pokrm a promarněnou příležitost. Možná je čas na restart.
26 Superman IV: Hledání míru
Reakce publika na filmy jsou neuvěřitelně subjektivní. Někteří lidé je milují, jiní je nenávidí. To udržuje svět zábavy svěží. A pak je tu Superman IV: Hledání míru. Nejen, že byl tento film oříznut větší veřejností, ale sám Christopher Reeve se k filmu otočil zády. Chcete-li vložit poslední hřebík do rakve, Superman IV doslova bankrotoval studio, které ho financovalo. Cannon Films zpočátku řekl Reeve, že mají rozpočet 36 milionů dolarů, když ve skutečnosti měli jen 50% z toho v bance. Výsledkem bylo, že vizuální efekty byly tak strašně špatné, že způsobily, že Superman a Mole-Men vypadali jako virtuální realita. Když Washington Post viděl film, parodoval slogan „rychleji než překročení povolené rychlosti“ tím, že jej nazval „pomalejší než pohřební člun - levnější než prodej na K-Martu“. Tento film je tak špatný, že by mohl jít s prstem na nohou až k patě a možná vyhrát.
25 Bažina věc
Swamp Thing je rozhodně lepší než pokračování, které inspirovalo. A stejně jako pokračování, mísí těžké pomocné tábory se stejnými dávkami hrůzy. Tajná omáčka? Wes Craven, který seděl v křesle režiséra a pomohl povýšit funkci Swamp Thing z derivované bytosti na něco, co je docela příjemné. Pouhé dva roky před natáčením svého rozbijutého filmu Noční můra na Elm Street použil Craven Swamp Thing, aby dokázal, že má komerční publikum s publikem. I když film nemusí být úplně název domácnosti, pomohl Cravenovi nastartovat jeho kariéru a přiměl spisovatele Alana Mooreho restartovat komiksovou řadu ještě jednou.
Stejně jako v případě Návratu bažin, Roger Ebert sotva mohl obsáhnout své uznání za originál: „Bažinatá věc už získala srdce před okamžikem velikosti, ale když ten okamžik přišel, věděl jsem, že jsem objevil další z těchto filmů které spadlo někde mezi pohřbené poklady a vinné potěšení. “ Každému, co jeho vlastní.
24 Supergirl
V měsících vedoucích k produkci Supergirl se Christopher Reeve dohodl na tom, že ve filmu bude portrétovat. Jeho hvězdná síla by jistě zvedla film z jeho spin-off konceptu a rozšířila vesmír DC Comics. Někde však Reeve cítil katastrofu a ustoupil z projektu. To byl klíčový krok, protože Supergirl byl v okamžiku, kdy byl propuštěn, uvrhnut do nevolnosti. Navzdory obsazení, které zahrnovalo anglického thespiana Petera O'Toole a vítěze Oscara Faye Dunawayové, se Supergirl vzdálil od vážnějšího tónu, který přijaly první dva filmy Supermana, místo toho se rozhodl pro nepřekonatelnou laskavost.
V Supergirl jsou zajímavé koncepty spolu s momenty, které téměř fungují, ale film se zhroutí pod vlastním sebevědomím. Skoro to vypadá, jako by obsazení a posádka chtěli zesměšňovat přímé a morálně vzpřímené ctnosti v Supermanu, zapomenout na publikum, aby si koupilo lístky na útěk, nikoli sarkazmus.
23 Batman a Robin
Zatímco se formálně omluvil za Batmana a Robina, George Clooney dluží hodně filmu režisérovi Joel Schumacherovi. Pro všechny uznání a kouzlo Clooneyho se Batman & Robin stal jedním z jeho nejvíce odzbrojujících a nejtrvalejších vtipů za posledních dvacet let jeho kariéry. To znamená, že tato adaptace Caped Crusader z roku 1997 je filmovou katastrofou v dobré víře. Zatímco Schumacher má očividně získanou chuť pro zločince, Batman & Robin hraje jako parodie na sebe, jako jeden z těch živých Batmanových představení v Six Flags. Pan Freeze (Arnold Schwarzenegger) je neskutečně přehnaný, Poison Ivy (Uma Thurman) nemohl být méně přesvědčivý a očividně ponižující sekvence „obleku“ dokazuje, že tento film byl ve špatných rukou. A to bez ohledu na brusle na Batmanových a Robinových oblecích, skutečnost, že Batman vlastně držel hokejku nebo strašidelný vztah mezi Batgirl (Alicia Silverstone) a Alfredem (Michael Gough).
22 Superman III
Superman III, nebo tenkrát muž z oceli opilý kešu na polici lahví s alkoholem. Superman III skutečně naznačil, že studna přesvědčivých nápadů pro Kal-El konečně utekla. To je pravděpodobně důvod, proč Richard Pryor hodil do mixu režisér Richard Lester, který doufal, že by pobuřující komik mohl odvrátit diváky od ohromně špatného spiknutí a zrádného dialogu.
Ačkoli film odešel hodně být požadovaný, to bylo ještě podstatně lepší než Superman IV: Hledání míru. Když megalomanský milionář, Ross Webster (Robert Vaughn), vytvoří superpočítač, který se stane plně sebevědomým (myslím HAL 9000), promění jeho sestru v strašidelný kyborg. Obrázek Heath Ledger sestra oblečení na figuríně robota, se stříbrnými očima a bez milosti. Jsou to věci, z nichž jsou noční můry vyrobeny, a přestože byly daleko od veseliny Lex Luthora, pomohly Supermanovi hodit nepřítele.
21 Červená 2
Na základě stejnojmenné komiksové knihy je Červená 2 pokračováním filmu Červený, nominovaný na Zlatý glóbus 2010. Spisovatelé Warren Ellis a Cully Hamner publikovali počáteční sérii pod značkou DC Comics, Homage, a když přeložili příběh na velkou obrazovku, vyhráli konečné obsazení. Bruce Willis vede „Vysloužilý, extrémně nebezpečný“ (červený) štáb, který zahrnuje Johna Malkovicha, Helenu Mirrenovou, Anthony Hopkinsovou a Catherine Zeta Jonesové. Je to něco jako Jason Bourne se setká s AARP, s vysloužilými zbraněmi na lavici od stinných vládních úředníků (Neal McDonough a jeho těžce ozbrojený tým SWAT).
Přestože filmu chybí bez námahy zábava z originálu, Red 2 se stále podařilo získat zpět svůj rozpočet, vydělat si zisk a povzbudit studio k produkci zeleného světla na Red 3. V nejlepším případě Red 2 je filmová tvorba, kde smrt nemá smysl, život je volný a zbraně jsou spousty. Někdy je to přesně to, co lidé chtějí vidět.
20 Zelená lucerna
Kdyby zelená lucerna sestoupila do divadel v polovině roku 2000, mohla být úspěšnější. Bohužel debut Hal Jordan s velkou obrazovkou odstartoval uprostřed běhu pokladny Christophera Nolana v Batmanu. Po Temném rytíři byli posluchači připraveni na odvážná a realistická dramata, nikoli na druh kvazi-animovaných funkcí, které se Zelená lucerna nakonec stala. Režisér Martin Campbell (který přísně restartoval Jamese Bonda s Casino Royale) udělal maximum, pokud jde o zdrojový materiál, spolu s Ryanem Reynoldsem a Blakem Livelyovým solidním výkonem, ale tón filmu se časem nezměnil.
Přestože se frustrovaně spoléhal na CGI, Green Lantern se stále dokázal zabalit do několika nezapomenutelných okamžiků, jako je odhalení jeho totožnosti Hal Jordan jeho přítelkyni. Jako vždy, Reynolds vnáší do role svůj smysl pro humor, ale bohužel je jeho rvačka zahlcena zbytkem absurdního a praštěného tónu filmu.
19 Constantine
Dlouho před Zackem Snyderem Watchmenem a v poslední době Batmanem V. Supermanem se svojí estetikou podepsal režisér Francis Lawrence Konstantinovi svou zlověstnou vizi. Lawrenceovo pojetí pekla v postapokalyptickém Los Angeles soupeří s těmi zatracenými výstřely Snyderovy hořící Metropole. Na základě Vertigoho Hellblazeru Constantine dal Keanu Reeves do hlavní role sebevražedného a nevyléčitelně nemocného detektiva nadpřirozeného. Constantine je zasloužilý multi-dělník slov, ale bohužel jeho debut s velkou obrazovkou nesplňuje standardy, které autor Alan Moore leptal na stránku.
Reeves má pravdu jako doma, ale v neo-jako představení s přidanou dávkou cynismu. Konec konců, Constantine hledá odčinění za pokus o sebevraždu jako dítě. Emocionální potřeby vedoucí postavy jsou silné, LA-noirova atmosféra je evidentní a věčná témata Nebe vs. Pekla jsou přesvědčivá, ale finální provedení zaostává. Film byl u domácích pokladen ohromen, ale mezinárodní publikum přimělo Constantina k rozumnému úplnému vytáhnutí.
18 Batman navždy
Když se postavili, aby vytvořili Batman Forever, Warner Bros a Joel Schumacher neočekávali zásah. Zatímco měli Robina Williamsa přiděleny k hraní Riddlera a Michaela Keatona na palubě, aby si znovu zahráli titulní roli, filmaři se obávali, že Batman malaise stanovil sledování temných Batmanových návratů Tim Burtona. Poté, co Williams a Keaton ustoupili z projektu, Schumacher se snažil přidat Jima Carreyho jako Riddlera a Val Kilmera jako Caped Crusader. Klíčové kusy se sblížily a Batman Forever nějakým způsobem překonal rekord v pokladně, když se v roce 1995 otevřel na více než 50 milionů dolarů, na celkové hodnotě 336 milionů USD. Tato neočekávaně vysoká čísla by bohužel dala Schumacher carte blanche při výrobě Batman & Robin, technické barvy snů Dark Dark Knight.
Hříchy otců jsou však navštěvovány na synech a Batman Forever okázale vytrhl tábornický tón a wagnerovskou divadelnost, která by definovala Schumacherovo držení u Warnera Brosa.
17 Losers
Přestože si A-Team vypůjčuje poměrně velké množství inspirace, Losers krade s panache. Film je založen na seriálu komiksů Andyho Diggleho a jeho ilustrátora Jocka, který svůj příběh upravil podle dřívějšího stejného jména. Základní předpoklad postaví skupinu angstských žoldáků proti totalitní CIA, což je jeden z nejvíce prověřených a spolehlivých konceptů ve filmu. Přestože výsledky mohou pro oživení žánru jen velmi málo, vypráví příběh s chutzpahem díky zábavným výkonům svého talentovaného obsazení. Jeffrey Dean Morgan potvrzuje svůj potenciál vedoucího člověka a Idris Elba prokazuje svou dramatickou hodnotu, ale to je Chris Evans v roli Jensena, který nejvíce překvapí. Evans dokázal, že je ve dvou nevýrazných Fantastických čtyřech filmech víc než váš průměrný americký hovězí koláč. Díky svému komiksu načasování a přístupu k péči o ďábla odvádí domů některé z nejlepších scén ve filmu.
16 Červená
V spisovatelské místnosti House of Cards předváděl Beau Willimon, že jeho tým často začíná schůzky a ptá se: „ Co chceme, aby naše postavy dělali tuto sezónu?“ Poté své nejlepší koncepty hodí na tabuli. Red, jistě německý režisér Robert Schwentke, si pomyslel: „Svět potřebuje vidět, aby Helena Mirrenová ovládala samopal.“ Díky robustnímu rozpočtu a špičkovému talentu Dame Helen Mirren nejen vypálila některá automatická kola, ale připojila se k Johnu Malkovichovi za mohutnou věží.
Červená má hodně jít na to. Kromě některých pulpních akčních sekvencí a zábavných představení z obsazení, dospělá romantika mezi Bruce Willis a Mary-Louise Parkerová uvádí film do své vlastní stylizované reality. Jistě, herci jsou lepší než scénář, ale zdá se, že je to opravdu jedno. Červená je rychlá a zábavná jízda, která se stala v seriálu DC Comics spolehlivou licencí.
15 Batman: The Movie
Adam West nemá dostatek kreditu. Během potopy nenávisti, kterou byl Batman V Superman: Dawn of Justice, jsme toužili po anodyních dní, kdy Adam Bat's Batman, který použil žraločí odpuzující Bat Spray, vstoupil do Bat Cave pomocí hasičského prutu a procházel rybími trhy s bombou nad jeho hlava. To byl Batman šedesátých let, kdy byl jazyk pevně položen na tvář. Na rozdíl od Supergirl, která se vždy zdála, že na kameru sardonicky mrkne, Batman: The Film si s jistotou udržuje svůj směšný tón a v důsledku toho sklízí větší komediální odměny.
Za mrtvým bodem Adama Weste Bruce Wayne, Batman: The Movie provedl několik velmi zábavných představení včetně kultovního žolíka Cesara Romera a dusné Catwoman Lee Lee Meriwetherové. Ačkoli tmavší pohled Chrisa Nolana na Caped Crusader může nejlépe vyhovovat postavě, Batman: The Movie je vítanou alternativou.
14 Superman se vrací
Bryan Singer Superman Returns je příkladem nesouladu mezi kritickou chválou a oceněním publika. Ačkoliv jeho „pocta“ pokračování seriálu Christopher Reeve vydělala kladné recenze od vědců, fanoušci se zastavili na nepřiměřených akčních scénách filmu. Superman Returns hrál jako softcore superhrdina, světlo na pulsně bušící zápasy a podívané, těžké na mezilidské drama. Sám zpěvák připustil: „Možná to bylo vytvořeno pro více ženského publika. Myslím, že to nebylo to, co muselo být. “ Filmu dále bránila jeho ambiciózní doba běhu, která trvala přes dvě a půl hodiny. Většina restartů nevyžaduje tolik času a po několikaletém vytržení ze země se Superman Returns v podstatě zvedl tam, kde Superman II skončil. Zatímco Kevin Spacey přinesl svou hru A do společnosti Lex Luthor, Brandon Routh se bohužel nepodařilo objevit jako zasloužilého dědice kryptonovského trůnu Christophera Reeva.
13 Batman V Superman: Dawn of Justice (Ultimate Edition)
Názory na Batman V Superman: Dawn of Justice jsou jako oblíbené superhrdinové. Každý má jeden. Přestože bylo bezpečně umístěno uprostřed tohoto seznamu, nejnovější režijní úsilí Zacka Snydera nechalo publikum rozdělené v občanské válce intenzivnější než cokoli na obrazovce v posledním dobrodružství kapitána Ameriky. Když se BvS Tomatometer propadl jako akciový trh z roku 1929, fanoušci volali po depozici Snydera. Zacházeli s mužem jako s moderním Robespierrem, vůdcem „ponuré a šedé“ vlády DCEU.
Zdá se však, že u všech disentů podporovaných internetem většina diváků souhlasí s tím, že vydání Ultimate Edition povýšilo film nad jeho protějšek divadelního řezu. Byl to film, který Zack Snyder potřeboval, ale ne to, co si Warner Bros myslel, že si zasloužíme. Fanoušci také přivítali Batmana Ben Afflecka, který tuto roli ztělesnil a přinesl Bruceovi Waynovi obzvláště grizzlední chování. V době, kdy se bude liga Justice League kroužit, bude hysterika obklopující BvS snad už dávno pryč.
12 Muž z oceli
AfterSuperman Returns nedokázal dostatečně stimulovat veřejný zájem, Warner Bros měl nějaké seriózní myšlení. Pokud by do roku 2011 nebyl nový film Superman ve výrobě, mohl by tvůrce Jerry Siegel žalovat studio za ušlý zisk. Vstupte do Zack Snyder a Man of Steel pod dohledem výkonného producenta Christophera Nolana. Stejně jako u Batman Begins se i tento příběh Supermana vrátil k základům a dal Kal-El dramatičtější váhu než kdy předtím. Muž z oceli, když viděl jeho narození na nešťastné planetě Kryptonu, aby sledoval, jak bojuje se svou pravou identitou v Smallville, přijal potenciální důsledky skutečného života, že je téměř nepřemožitelným mimozemšťanem žijícím na Zemi. Ačkoli mnoho kritiků zaútočilo na film pro ztrátu lehčí strany filmů Christophera Reeva, přístup Zacka Snydera k Supermanovi pomohl připravit cestu pro DC Extended Universe. Ačkoli film možná překonal jeho přivítání s některými přehnanými akčními sekvencemi, to uspělo v objevování Superman příběhu pro novou generaci.
11 Strážci
Pokud by jakýkoli film mohl ztělesnit trvalé kritické rozdělení na Zacka Snydera, byli by to strážci. Zatímco někteří recenzenti, jako je Roger Ebert a Richard Corliss, uctívali film a udělili mu svá nejlepší hodnocení, jiní film uvrhli, nazvali jej přehnaným a nejasným. Neshody se od vydání filmu v roce 2009 zhroutily a zdá se, že došlo k obecnému konsensu: Zack Snyder úspěšně adaptoval nejméně adaptabilní grafický román všech dob. Po více než dvacet let seděli Watchmen ve vývojovém pekle, k projektu se připojovalo nespočet režisérů a herců a poté odešli. Díky Snyderovi však byl film do značné míry věrný a neaplikovatelný na velké obrazovce, který zahrnoval veškeré násilí a sexuální obsah, díky němuž byl příběh Alana Moore tak uspokojivý. Nějak Snyder přizpůsobil kontroverzní strážce bez filmové hvězdy, bezpečného hodnocení PG-13 nebo příběhu zredukovaného pro obecné publikum. Zůstává herkulovským činem dlouholetého ředitele DC.
10 Temný rytíř stoupá
Následovat Temný rytíř byl skutečně nezáviditelný úkol. Podle všeho sám Christopher Nolan na tuto myšlenku váhal, protože věděl, že jeho úsilí z roku 2008 bude dlouho stát nejlepším Batmanovým filmem, jaký kdy vznikl. Ačkoli jeho pokračování v roce 2012 mělo mnoho vysokých bodů, Temný rytíř vzestupy málokdy držel svíčku k morální složitosti svého předchůdce. Filozofické zkoumání spravedlnosti, vraždy a oběti bylo opuštěno pro nejstarší trik v knize: tikající časovaná bomba thriller. Celá postava a stavba světa v Batman Begins a The Dark Knight byl opuštěn pro frustrativně jednoduchý příběh s bezpočtem děr.
Po tomto pulzně bušícím závěru k Temnému rytíři se začátek vzestupu v podstatě odrazil tím, že ukazoval polodlouženého Bruce Wayna bez chrupavky a ještě méně sebevědomí. Tom Hardy vdechl život do kurzu Baneho a Anne Hathawayové, který korigoval Halle Berryho převzetí Catwoman, ale Temný rytíř Rises se uchýlil ke starým zvykům, aniž by stavěl na jeho pozoruhodném filmovém základu. Se vším, co bylo řečeno, The Dark Knight Rises byl Nolanovým nejslabším vstupem do trilogie, ale je stále lepší než většina filmů komiksu na trhu.
9 V pro Vendetta
Kdyby existovaly nějaké pochybnosti, Alan Moore je opravdu králem grafického románu. S V pro Vendetta Moore odstředil fascinující dystopickou přízi, kterou Wachowskové odborně přizpůsobili pro film Jamese McTeigue 2006. Když slavný příběh Gunpowder Plot pronásleduje Guy Fawkes, zkoumá V pro Vendettu futuristickou společnost zmrzačenou fašistickým útiskem. Homosexuálové, přistěhovalci a političtí disidenti jsou uvězněni a zacházeno s nimi špatně, zatímco policejní stát zvyšuje svou moc. Maskovaný vigilante „V“ (Hugo Weaving) se snaží podkopat rostoucí kontrolu státu vypočítanými činy násilného odplaty. Přestože Alan Moore důrazně popřel jakoukoli účast na adaptaci kvůli své víře, že se film odklonil od původních témat jeho grafického románu, V for Vendetta zůstává vrcholem filmového kánonu DC Comics a jedním z nejlepších skriptů, které Wachowskové vytvořili. Jeho skutečně výbušné zakončení představuje jednu z nejúžasnějších scén ničení měst v poslední paměti.
8 Cesta do Perdition
Krásná, ale emocionálně dutá adaptace stejnojmenného grafického románu Sama Mendese zkoumá leptavou povahu násilí. Cesta do Perdition následuje kritickou situaci Michaela Sullivana Sr. (Tom Hanks), který usiluje o vykoupení za své přestupky v irském davu pod vedením Johna Rooneyho (Paul Newman). Přestože se věří, že se zajímá o peklo, snaží se chránit duši svého nevinného syna (Tyler Hoechlin). Cesta do Perdition, která se odehrála v Chicagu během Velké hospodářské krize, je studeným filmem, který zprostředkuje svou bezútěšnou zprávu s šetrnou konverzací. Posledních dvacet minut se odehrává pouze se šesti liniemi dialogu, což je promyšlená volba Mendese a jeho kameramana Conrada Hall (který za svou strašidelnou fotografii získal cenu Akademie). Hanks a Newman dodávají legendární představení, zejména během jejich klavírního duetu, a doprovodné obsazení Daniela Craiga a Jude Law přidávají do dějů pestrou dynamiku. Pokud tyto prvky nejsou dostatečně atraktivní, vím, že skóre Thomase Newmana je jedno pro věky.
7 Historie násilí
David Cronenberg se údajně přihlásil k režii Historie násilí, aniž by věděl, že příběh byl založen na grafickém románu. Pro filmaře jeho kalibru může být toto přijetí nejsilnějším doprovodem scénáře Josha Olsona a původního příběhu Johna Wagnera (publikoval DC imprint Paradox Press v roce 1997). Ačkoli to může být nazýváno Historie násilí, film zkoumá naše nejprimitivnější jízdy prostřednictvím sledování tichého života Toma McKenny (Viggo Mortensen). Tom vede v zemi zdánlivě normální život a pracuje v místní restauraci bez narušení, dokud brutálně zabije dva muže, kteří ve svém obchodě žádají o potíže. Zatímco místní tisk a Tomův vlastní syn jsou ohromeni jeho hrdinstvím, vyhýbá se jakékoli celebritě a raději žije pod radarem. Věci však nejsou tak, jak se zdají, a když do města přijde Carl Fogerty (Ed Harris), zpochybňuje se skutečná identita Toma McKenny. Historie násilí je jednou z nejlepších grafických adaptací všech dob.
6 Batman se vrací
To byl film Batmana, kterého původně chtěl Tim Burton natočit. Poté, co získal více tvůrčí kontroly, než uplatňoval na Batmana z roku 1989, Burton zdokonalil svůj noční můra ve stylu natáčení a vybavil ho Gothamem. Ačkoli mnoho lidí si stěžovalo, že Batman Returns byl neúnavně temný, Burtonovo zdvojnásobení tónu položilo základy pro filmy, které by nakonec Christopher Nolan kormidelil. Když Bob Kane vytvořil největšího detektiva na světě v roce 1939, postava byla zjevně chthonic, mírně depresivní a uvízla v neúprosném honbě za spravedlností. Batman Returns se přiblížil tematickému prahu původního proužku a pak šel ještě dále, přidal další násilí, když uvedl Penguina (Danny DeVito), aby předjel Gotham a porazil Batmana. Díky ohnivému vystoupení Michelle Pfeifferové jako nezapomenutelné Max Schreckové Catwoman a Christopher Walkenové zůstává Batman Returns solidním vstupem do Batmanova kánonu a dalším dobrodružstvím z mysli Tim Burtona.
5 Superman II
Zatímco řez Richard Donner je přesvědčivý sám o sobě, Superman II nakonec patří režisérovi Richardu Lesterovi. Ačkoli 1980 Superman pokračování bylo láskyplně sdílené oběma režiséry (Donner střílel hodně z filmu dříve, než je vystřelen producenty), Lester pomáhal řemeslně zábavný a bezstarostný pokračování k originálnímu filmu. Donnerovy akční sekvence zůstávají nesrovnatelné, ale Lesterova vize účinně zachytila romantiku mezi Supermanem a Lois Lane a našla srdce v každé ze svých scén. Superman II prozkoumává do velké míry rozštěpenou identitu Clarka Kenta a Christopher Reeve je na vrcholu své hry, což dokazuje, že je stejně zábavný a odzbrojující, jako hrdinský. Kdyby bylo Richardovi Donnerovi umožněno dokončit to, co začal, Superman II by se mohl stát vážnějším filmem. V rukou Richarda Lestera však pokračuje v tradici původního filmu a zároveň hledá nové způsoby, jak nás překvapit.
4 Batman začíná
Poté, co Batman & Robin poslal Warnera Brose zpět na rýsovací prkno, hrstka režisérů a skriptů se snažila o pozornost. Dokonce i Darren Aronofsky byl v běhu, aby se ujal pláště, ale studio odměnilo Christophera Nolana na počest režie příběhu o Batmanově původu, Batman Begins. V té době byl Christian Bale pro veřejnost relativně neznámý, přestože hrál v Steven Spielbergově říši Slunce jako dítě a americký psycho v roce 2000. Něco však zaútočilo na Nolana a Baleho a pár úspěšně vložil Batmana zpět na mapu. Tím, že Batman Begins odložil Schumacherův vatový tón, přijal vážnější realitu. Bruce Wayne nebyl jen nafoukaný milionář, byl otřesný a hluboce poškozený sirotek. Batman nebyl pouhou osobností bojující proti zločinu, bylo to vyvrcholení Wayneova pokusu čelit jeho hluboko zakořeněným obavám. Batman Begins vykouzlil naši vzpomínku na filmy Schumacher a dal nám Batmana a vesmír, který vyžadoval naši maximální pozornost.
3 Superman
Ačkoli daleko od slavnostního tónu v Man of Steel, Superman Richarda Donnera uspěl tím, že bral jeho ústřední charakter vážně a přitom si zachoval smysl pro humor. Zatímco filmy Zacka Snydera odrážejí hodně z původních rysů náboženských obrazů, Superman jednoznačně použil biblické příběhy a témata podobná Kristu, aby plně definoval svého hrdinu. V roce 1978 Superman, vedený dokonale obsazeným Christopherem Reeveem a napsaný písařem Kmotr Mario Puzo, se stal prvním opravdu skvělým superhrdinovým filmem, který miloval stříbrnou obrazovku. V té době to byl nejdražší film, jaký byl kdy natočen (částečně díky absurdní ceně Marlona Branda), ale vydělal na každý dolar utracený dodáním nejmodernějších speciálních efektů spolu s jeho vzrušujícím příběhem. Ačkoliv je Lex Luthor od Gene Hackmana možná jen trochu historický, a některé vačkové momenty by mohly podkopat celistvost filmu, Superman zůstává zábavnou vzrušující jízdou, která pomohla definovat žánr.
2 Batman
Když Michael Keaton získal roli Batmana, svět fanboyů byl apoplektický. Do poštovní místnosti Warner Bros. dorazilo přes 50 000 dopisů, které požadovaly jeho okamžité odstranění z filmu Tim Burtona. Jak jsme se dostali za posledních deset let, většina rozhodnutí o odlévání superhrdinů je mnohem lepší, než původně očekávali fanoušci. Ve skutečnosti Batman z roku 1989 proměnil Michael Keaton z maminky na zločinného bojovníka, který odporoval očekáváním publika. Zatímco Temný rytíř možná zatemnil celkovou přitažlivost Batmana, Keatonovo soupeření na obrazovce s jeho archenemií, Joker (Jack Nicholson), bylo skutečně před časy. Nicholson předvedl naprosto neúprosný výkon jako klaunský princ zločinu a ukradl hromu z Keatona konzistentně. Ve větším měřítku Batman změnil způsob uvádění filmů trháku. Jeho výtah ve výši 400 milionů dolarů stanovil pro Warnera Brosa vysokou hladinu vody, kteří byli pochopitelně zklamáni, když Batman Returns sotva dosáhl více než poloviny tohoto zisku.
