UPOZORNĚNÍ: Tento článek obsahuje SPOILERS pro Guardians of Galaxy Vol. 2
-
Pokud jde o komiksový film Velikonoční vejce, James Gunn a Strážci Galaxie Vol. 2 měl vysoký bar splnit. První film hodil téměř tolik tajných nebo skrytých příběhových rytmů, odhalení a zázraků jako ty, které tvořily zápletku a obsazení, a pokračování se neliší. Ale tentokrát nebudou milující fanoušci chtít nechat ujít, ne všichni slibují, co přijde …, ale vzdát hold tomu, a kdo byl ztracen.
Stále existuje řada drobných detailů, milujících vracení a bombových nábojů upustilo od toho, co přijde v kosmické straně MCU - nemluvě o všech scénářích Strážců Galaxie 2 - ale ať už jste umírající- tvrdý fanoušek komiksových filmů, nebo jen milenec hvězdného lorda, rakety a gangu, máme vás zakryté.
Netřeba dodávat, že v našem seznamu Strážci Galaxie 2 budou každé SPOILERS: Every Easter Egg & Marvel Connection.
36. New Gear Star-Lord
Nostalgie, která vyšla z podpisu Hvězdného lorda Sony Walkmana, se těžko shodovala, ale další relikvie je jistě schopno získat tolik smíchů v jediném výstřelu. Hovoříme zde o kapesním zařízení, které Peter používá, aby varoval své spoluhráče, že se Abilisk blíží k Sovereign bateriím (groteskní vesmírné zvíře, které tam mají zabít). Někteří to mohou brát jako běžný kus techniky osmdesátých let, ale pro starší fanoušky videoher bude jako nezaměnitelná jako ruční verze Mattel Football. Samozřejmě s některými znatelnými upgrady.
Zdá se, že pro začátek byla horní obrazovka
aktualizováno, už ne tři řady světel označující „hráče“, ale skutečný fungující radar detekující jeho přátelství (zelené trojúhelníky) a blížícího se nepřítele. Musíme přiznat, že se jedná o inteligentnější kousek nostalgické funkčnosti, než jakou by se běžně připisoval Peter Quill. Radar se určitě hodí. Ale aby to bylo zkomprimováno uvnitř kapesní videohry z roku 1977
.čistý génius. Přestože skutečné strojní zařízení pod jeho palcem muselo nahradit tlačítka stavu a skóre.
35. Orloni jsou všude
Marvelští fanoušci se možná více zajímají o antiku a útěky hrdinů než místní divoká zvěř, ale James Gunn a jeho tým efektů dali jasně najevo jednu věc: v kosmu Marvel Cinematic Universe vládnou Orloni nad zemí. V případě, že někteří zapomněli, jsou Orloni malí bipedální škůdci, kteří připomínají kříženec mezi krysou Země, žábou a nějakým malým dinosaurem. Debutovali v prvních strážcích, plánovali útok na Star Pána, než byli chyceni v ruce a používali se jako improvizovaný mikrofon (stejně jako byli během jeho taneční sekvence kopáni do jeskyně).
Dojem, že byli domorodci pouze pro tuto planetu, byl odstraněn, když byli Orloni vystaveni ve sázkové hře na Knowhere (kde vyhrává poslední živý). Ale v Guardians sv. 2, Orloni dokazují, že jsou ještě rozšířenější než škůdci naší planety, spatřili mezi Sovereignem, když Groot jede během úvodní sekvence, a nějak našel cestu na palubu Ravagersova Eklektoru, což Grootovi umožnilo vyzvednout ho pro Rocket a Yondu (s bývalými konečně vyslovit jejich jméno ve filmech sám).
34. Potvrzeno: Drax Hates Dancing
Jen málokdo zapomene na první scénu se středními kredity od prvních Guardianů, ve kterých se klíčící Groot naučil milovat zemskou hudbu stejně jako Peter Quill - konkrétně dráždil melodie Jackson Five. V té době bylo jediným pohledem od Draxe zmrazit Groota na místě, očividně nechtělo vidět tanec. Pokračování nabízí částečné vysvětlení, protože Drax přímo uvádí, že netancuje, a zdá se, že si váží i těch, kteří odolávají jakémukoli možnému nutkání.
Zdálo by se, že Groot má v úmyslu vyhrát Draxovy city, protože během Vol. 2 zahajuje boj / tanec / titulní sekvenci, když Drax obrátí svou pozornost na nyní Baby Groot. Je to příjemné zpětné volání k původnímu filmu, ale protože Draxovo vysvětlení jeho názorů na tanec přijde až později, mohou členové publika zapomenout aplikovat nový kontext na okamžik. Kromě toho, že se Groot přidal k Draxovi ve finální scéně filmu, zdá se, že Groot možná hledá souhlas svého vraha s svalem nad všemi ostatními.
33. Ayesha
Řeknout, že sekundární antagonista filmu je trochu … grandiózní by bylo podcenění. Když byla představena, zlatá žena sedící na zlatém trůnu předtím, než její lidé ztratili čas, vysvětlovala, že její lidé (panovník) jsou dokonalostí, že je mezi nimi dokonalost a že jejich civilizace byla navržena přesně pro tento účel. Samotný film nedává moc příběhu ani nahlédnutí do existence nebo motivace této ženy, ale její jméno je dost pro fanoušky Marvel Comics, aby viděli, kam film směřuje, než se tam dostane. Je to Ayesha. A pro větší svět Marvelových kosmických postav je biggie.
Nyní místo Sovereign a Ayesha jako monarchy nebo vůdce je pro filmy něco nového (vydává silné vibrace Marvelovy „univerzální církve pravdy“). V komiksu byla Ayesha, jak říká, vytvořena jako dokonalý exemplář života skupinou na Zemi známou jako Enclave. Jelikož se jmenovala jednoduše „Jí“, Ayesha, nebo později „Kismet“, byl její život silně svázán s další ikonou Marvel, na kterou již několik režisérů Marvel odkazuje. Především proto, že to byla vlastně The Enclave druhý pokus o dokonalost v komiksu. Jejich první pokus? Je známý jako 'Him' … nebo Adam Warlock. Více o tom později.
32. Sovereign musí milovat arkády
Rozhodnutí postavit Sovereignskou armádu ze vzdálených pilotovaných robotů je chytrý způsob, jak udržet tělo v odpočítávání, zatímco ve filmové mytologii má smysl (dokonalá zvířata by riskovali, že by jejich životy létaly samotné lodě). Ale také to umožňuje jeden z nejdelších rozšířených roubíků filmu, přičemž podobnosti mezi bojem s touto „zdokonalenou“ civilizací mají silnou podobnost s teenagery plýtvajícími hodinami na místní video arkádě. Od chvíle, kdy jsou odhaleny zvukové efekty lodí, je jasné, že pasáže osmdesátých let mají nejpřímější vliv na vzhled a zvuky.
Ještě musíme určit přesný zdroj zvuků střelby, jak byly představeny pro suverénní piloty, nebo malou melodii hranou, když je zničena jedna z jejich lodí (což je vede k tomu, aby rozzlobeně zatřásl pěstmi, jako by jim konečně došly čtvrtiny). A když se Zylak stává poslední zbývající letkou, která měla sundat Milano, skupina pilotů, kteří se shromáždí kolem jeho stanice, povzbuzují ho - než ho rychle propustí, když také prohraje - zazvoní pro každého diváka, který žil mimo stejný kartáč s hrdinstvím před předáním ovládacích prvků dalšímu hráči.
31. Planeta Berhert
Když Strážci prchají ze Sovětských sil (a hádají se o to, kdo je nadřazeným pilotem, hvězdným pánem nebo raketou), Gamora poznamenává, že blízká planeta může být přeskočena na bezpečnost. Tato planeta je jednoduše označována jako „Berhert“, a pokud vám chybí její pojmenování uprostřed boje, je zde šance, že ji znovu uvidíme, když loď dopadne na její povrch. Název se objeví s řadou souřadnic, než osídlení Milano rozbije informace z dohledu. Pro fanoušky Marvel to není obyčejná planeta.
Ve filmu se zdá, že Berhert je z velké části neobydlený (alespoň v zalesněné oblasti, na kterou jsou strážci omezeni, než byli zajati Ravagery). Přesto má planeta silné vazby na Marvel Universe, poprvé se objevila v The Incredible Hulk # 111 (1969). Je to domov pro Střelce, rasa lidí vrazila do konfliktu zaměřeného na Hulk s mistrem Galaxie, jehož součástí byl jejich vůdce princezna Daydra. Ve verzi Marvel Cinematic žádné štěstí, ale hezké velikonoční vajíčko pro fanoušky, to samé.
30. Košile Hvězdy Pána se rozešla
Bundu Hvězdného Pána může být jeho kostýmem pro podpis, ale nová košile pravděpodobně ukradne část pozornosti Vol. 2. Grafika košile se zpočátku zdá být nějakým druhem mimozemského skriptu ovlivněného Asií, spolu s párem molekul obklopených psáním jejich vlastních. Protože mluvíme o strážcích, bylo jen otázkou času, než fanoušci rozbijí kód. Vzhledem k tomu, že se písmena shodovala s písmeny používanými v prvním filmu Vězení Kyln, které designéři v Territory Studios nazvali „Klyn“, jeden uživatel Reddit rychle dešifroval značku vesmíru na „GEARS SHIFT“.
Chris Pratt a Gunn během raného marketingu poznamenali, že košile není velkým tajemstvím, je to jen kus reklamy běžné v galaxii, ale je těžké přesně vědět, co to prodává. Jiná slova na připojených molekulách čtou „prach, cement, kámen a popel“ se spodním podtitulem „Ten vynález galaxie TenEyck“. Zadejte toto jméno do Googlu a všimnete si, že Karen Teneycková, grafická designérka oddělení umění pro kapitána Ameriky: The First Avenger, mimo jiné filmy, vrátila tolik svých talentů do oddělení šatníku na Vol.2.
29. Kontraxie planety
Když se Peter a jeho strážci pokoušejí štěstí proti Sovereignově trpělivosti a zhroutí se na vzdálené planetě, akce se přesune na další obsazení postav z prvního filmu. Konkrétně se ukázalo, že Yondu a Ravagers přijímají nějakou rekreaci, která odpovídá jejich charakteru na planetě Contraxia. Navzdory tomu, že je planeta nyní, vypadá to jako neonem poháněný doupě neřestí a alkoholu a bordel obývaný „Robot Courtesans“. Což není přesně tak, jak je vylíčeno v Marvel Comics Universe.
V komiksu, Contraxia je opravdu nejlépe známý jako domovský svět Marie, matka Marvel hrdiny Jack of Hearts. Kontraxané hledali řešení svého umírajícího slunce, a když vědec Země přišel s možnou volnou energií dabovanou nulovou tekutinou, Marie šla na Zemi v lidské podobě a oženila se s vědcem. Nakonec byla zabita při nehodě a zanechala svého syna Jacka Harta, aby se zabydlel v chemikáliích svého otce a naplnila si vesmírnou mocí manipulace s energií. Nedržte dech pro adaptaci tohoto příběhu na velkou obrazovku.
28. Tommy Flanagan jako Tullk
Právě na Contraxii zavolá Yondu na ulici nejnovější člen obsazení Ravager: herec Tommy Flanaga, který hraje jeden z zločineckého gangu známého jako „Tullk“. Jeho postava nehraje příliš velkou roli v událostech filmu, ale stává se (zamrzlou) tváří Ravagerovy vzpoury vedené Taserfaceem. Jméno je velikonoční vajíčko samo o sobě, protože „Tullk“ není tak běžné - a patří k existujícímu lovci odměn / žoldákům v Marvel Universe. Je pravda, že existuje jen malá podobnost.
Tullk debutoval v Marvel Universe jako součást moderního příběhu ničení, pracoval pro Ronana Accusera - darebáka použitého pro předchozí film Guardians. Takže i když Tullkův úvod do MCU může být pozdější, než by se dalo očekávat, a on je stěží kusový, zelený, mimozemský lovec odměn, očekával byste, že bude … no, je to jen další mrknutí na fanoušky pro ty měl dost zájmu, aby to prozkoumal.
27. Howard The Duck dělá další vzhled
Byl to okamžik, kdy nadšený nesčetný počet fanoušků Marvel čekal, až uvidí, jaké tajemství leží za kredity prvních strážců Galaxie … zatímco ostatní seděli a přemýšleli, proč humanoidní kachna v obleku, pití tropického koktejlu, znamená dobře, cokoliv. Každý fanoušek filmu brzy připomněl seriál komiksů Howard The Duck a živou akční adaptaci příběhu, který režisér James Gunn otevřeně nesnáší. Ale jako fanoušek zdrojového materiálu se zdálo, že je správné, aby Howard také získal náklonnost ke Sběrateli.
Sběratel se zjevně nepokusil znovu sestavit svou sbírku poté, co byla v předchozím filmu zničena nebo rozbita širokým kamenem Infinity. Howard si užívá svobodný život ještě jednou na Contraxii, Seth Green se vrací k hlasu postavy, zatímco pokračuje v pití a opětovném poslechu každého, kdo bude poslouchat příběhy a radu mudrců. V tomto případě je zábavná herečka Molly Quinnová, která byla připisována jednoduše jako „Howard's Date“.
26. Stallone je Starhawk
Tajemství rychle vyšlo, že Sylvester Stallone hrál Stakara Ogorda, lépe známého komiksovému světu jako Starhawk. V původní inkarnaci Strážců galaxie byl Starhawk jen jedním z mnoha kosmických hrdinů, kteří si nárokovali jméno Strážci, fungující jako pseudo-stand-iny pro další divné postavy (nebo trofeje) v daleké budoucnosti 31. století. Marvel šel s moderní verzí týmu, která přišla o několik let později, když přišel čas připojit se k MCU, ale Guardians Vol. 2 dává původnímu strážci nový život - počínaje Starhawkem.
Postava je odhalena nejprve, když Yondu se odkazuje na něj jako “Stakar, ” ale publikum brzy zjistí, že on je jeden z originálních, nebo elitních členů Ravagers, ne Strážci (je to trochu nejasné, protože Stakar naznačuje, že by mohl být jako až 100 vůdců frakcí Ravager). Yondu a Starhawk byli partnery v původní verzi týmu, takže vyhnanství je něco nového. Přestože Stakar tentokrát zůstává ve své lidské podobě, existuje důvod k naději na plnější transformaci.
Ať tak či onak, obě kovové stuhy a světlo z kostýmu komiksu jsou přeneseny do filmu a rozprostírají se přes Stakarova ramena, na rozdíl od jeho hlavy.
25. Michael Rosenbaum je Martinex
Snahy Jamese Gunna přivést na MCU původní strážce galaxie v plné výši, ale začít dříve, než si mnozí uvědomí. Když Stakar řekne Yonduovi, že jeho vyhnanství nevede vůdce Ravageru k žádné spokojenosti, je obklopen jedním kolegou Ravagerem, na kterém je vidět pouze jeho hlava a krk - netvoří se z masa, ale z tvrdého diamantu podobného krystalu. Vzhledem k tomu je těžké si všimnout, že herec pod těmito účinky je Michael Rosenbaum.
Kolem toho, co Rosenbaum, přítel režiséra Jamese Gunna, možná ve Vol. 2, - původně četl pro část Hvězdného Pána - ale odpověď zřejmě je Martinex. V komiksu byl Martinex T'Naga potomkem lidských předků na planetě - promiňte, bývalá planeta Pluto, vysvětlující jeho krystalickou kůži a schopnost promítat z každé ruky horký a chladný. Pluviani byli vymazáni a zanechali ho jako jediného přeživšího a spojili se s dalšími vyvrženci, aby vytvořili původní strážce Galaxie.
24. Osamělý nebeský?
Když vysvětluje, jak přišel jako planeta i jako člověk, Ego začíná popisováním jeho narození jako náhle si uvědomuje, že byl mozkem vznášejícím se v temnotě vesmíru (symbol, který se později ukáže jako zcela doslovný). Po miliony let se stal planetou a později bytostí schopnou cestování - to vše díky skutečnosti, že byl nesmrtelnou bytostí, známou jako „nebeská“. Je to vhodné jméno, protože se narodil ze samotného vesmíru … ale představa, že je ve své nebeské existenci skutečně sám, je poněkud v rozporu s Marvelovou mytologií.
Je možné, že MCU definuje Ego jako skutečně jediný nebeský film, se kterým se kdy setkal, ale v předchozím filmu lze zahlédnout další. Je to během holografického vysvětlení Sběratelského kamene Infinity Stones, které ukazuje schopnost Power Stone eliminovat veškerý život na celé planetě. Kámen je zobrazen zářící jasně fialovou ve štábu kolosální bytosti - navržený jako téměř mrtvý vyzváněč pro Esona Searchera, jednoho z několika nebeských hvězd ve světě Marvel Comics.
Jak už bylo řečeno, Ego byla prostě … no, živá planeta v komiksu a vůbec se nerozlišovala jako nebeská. Je tedy možné, že velikonoční vajíčko Eson je pro fanoušky jen kývnutím a v MCU je Ego definováno jako skutečné nebeské … zatím.
23. Raketa konečně dostane jeho oko
Ve Vol. 2, což je patrné zejména pro fanoušky, kteří před zahájením pokračování zpětně sledují první film. Hlavní je mezi nimi cena získaná společností Groot a vrácená Rocket a Yondu. Přestože se prototyp Yondu snaží znovu získat kontrolu nad svým šípem, který je skutečným cílem, Groot má s překladem nějaké potíže. A když přinese protetickou, robotickou oční bulvu do dvojice buněk - kterou Yondu označil jako „Vorkerovo oko“ - Rocket rozhodne, že její udržení je nejlepším postupem, protože Ravager se probudí a zjistí, že nemůže najít své oko. Vtipy se píšou samy.
Je to odkaz na první film, když se Rocket pokusil hrát ten vtip sám. Když přerušil plán, který by Strážci a Strážci zahájili, aby sundali Ronana a zachránili Xandara, ukončil svou řeč tím, že tvrdil, že na jeho fungování bude zapotřebí jednoho robotického oka Ravagera. Hvězdný lord to brzy vyčistil a prohlásil, že to byl jen vtip - sám o sobě zpětné volání Rocketovi vyžadující umělou nohu, aby propukla z Kylnu. Pokračování může mít vystřihnout jednoho z odstraněných post-kreditních scén Guardians Galaxy 2, takže jsme šťastní, alespoň když se Ravager navíc rozesmál.
22. Yondu dokončí svůj pohled
Když už mluvíme o prototypu ploutve … je to mnohem více náhrada než královská, než nízká, blokující mohawk, kterou Yondu natáčel v původním filmu. V té době byl jemný mohawk vysvětlen jako přehodnocení jeho protějšku komiksu. Bylo to kratší než Yonduův honosný masivní ploutev od komiků Guardianů, ale to vše ve jménu, že se hodí k uzemněnějšímu nebo přinejmenším méně okouzlujícímu životu vychytávačů a žoldáků. To a také zářilo ukázat, jak Yondu mohl telepaticky ovládat svůj šíp, vedený píšťalkami (a jeho srdcem).
Pokračování vidělo Yondu shuffled ven živého vesmíru, ale režisér James Gunn ujistil se dát jemu jeho skutečný ploutev v celé jeho slávě předtím. Je to také vhodné. Když se Yondu skutečně připojil k řadám Strážců Galaxie a přijal spravedlivou cestu, teprve potom je udělen hrdé, silné ploutvi, která byla vyhrazena pro hrdinu Marvel Comics. Možná poetičtější než obvyklé aktualizace kostýmů, které pokračování obvykle přinese. A stejně efektivní při vytváření kavabů Ravager.
21. Pravda Cameos Stan Lee
Marvel fanoušci si užili nečekané vystoupení legendárního tvůrce komiků Stan Lee po celá léta, napříč ateliéry, vesmíry a dokonce i historickými epochami. Leeova všudypřítomná schmata nebo vysoce postavená úředníci dokonce vedla fanoušky k domněnce, že Stan Lee je vlastně Uatu Strážcem, členem starodávné rasy pozorovatelů, kteří jsou povinni udržovat krok s každou událostí na planetě Zemi. Guardians 2 tuto otázku urovná jednou provždy, ale přestane prozrazovat Lee jako Uatu.
Když Rocket a Yondu dělají svou sekvenci skoků napříč vesmírem směrem k Ego, létají kolem Stan Lee ve skafandru a sdílejí své zkušenosti na Zemi s malým shromážděním vetřelců s velkými hlavami. Toto jsou Strážci, a jak Lee líčí své příběhy o hraní „muže Federal Express“ (v Captain America: Civil War), kamera se zaměřuje zejména na jednoho Strážce - kdo může být skutečný Uatu. Lee je připočítán jako informátor Strážce vesmíru.
20. Kronan Cameo
Kdekoli ve střehu vesmírných skoků Strážců, rychlé flitování atmosférou neplodného, mimozemského světa ukazuje, co se v akci jeví jako bitva o smrt. Bojovníci jsou dva velké, skalně vypadající monstra s stojícím bojovníkem, který ohromuje obrovský kamenný klub. V Marvel mluvit, to je přesně to, jak byste popsat závod známý jako Kronans, již zahlédl v MCU, když se jeden ze skalních monster pokusil o nejlepší Thora v zahajovací bitvě Temného světa. Brnění dokonce vypadá v obou případech stejně.
Tento vzhled brnění je obvykle spojen s Korgem, postavou představenou jako protivník Thora bez velkého zákulisí - před tím, než se stal součástí jeho vlastní postavy a hrál nezapomenutelnou roli v ději Planet Hulk. Korg se také objeví v Thoru: Ragnaroku, takže není jasné, jestli se jedná o mrkání k charakteru a filmu, nebo prostě další kronanskou bitvu, kterou si fanoušci Marvelu budou moci všimnout.
19. A'askavarian Callback
Další zpětné volání! Možná alespoň. Když se Rocket konečně spojí s Gamorou poté, co dorazila do příměří se svou sestrou, mlhovinou, a on a Yondu za nimi nasadili skoky vyvolávající zvracení, řekne jí, že míří na povrch. Protože hlavní jádro Eklektoru zůstává na oběžné dráze s Kraglinem u ovládacích prvků, Rocket informuje svého spoluhráče, že on, Yondu a Groot budou směřovat dolů, aby je zachránil v „starém kusu stavebního vybavení, které kdysi kdysi použil k rozřezání banky A "askavaria."
Toto jméno by mělo zazvonit na zvonek, protože to je to, co se poprvé snažilo Petera Quilla na Draxe na palubě Kyln v Guardians. Peter vysvětlil, jak musel kdysi románovat A'askavarian v Nova Records, než ho opustila s jizvou, aby si na něj vzpomněla. Ancedote vedl k tomu, že Drax nazval Petra jednoduše mužem „který ležel s A'askavarianem“. Zdá se, že nyní známe bankovní loupež, pro kterou byl Peter poslán na romantiku, řekl A'askavarian. Doufám, že to stálo za to.
18. Tvář planety
Rocket a Yonduův příchod s sebou nese pocit předtuchy, následujíc horké paty Gamory a objev mlhoviny objevující jeskyni plnou kostí (zbytky ostatních Ego byly sebrány a nakonec odmítnuty, potomstvo). Jak trio sestupuje na povrch, přibližují se z opačné strany, když Ego zpočátku přivítal hvězdného pána, Gamoru a Draxe na „svou planetu“. A z tohoto úhlu je jasné, že Ego oči, nos a ústa ukazují planetu jako živou bytost - dokonale v souladu s verzí komiksu.
Je snadné pochopit, proč byla vynechána z počátečního odhalení, protože vidět planetu tváří v tvář Kurtovi Russellovi by bylo nejen hloupé, ale i vyprávění. Teprve když přistanou, Ego informuje své hosty o svém původním příběhu, udržuje jeho osobnost něžným, starostlivým a milujícím vlivem. Masivní, emocionální, bezmotorová tvář na planetě vysílá opačnou zprávu … i když opravdu chceme vědět, jak by se tento majestátní brada přenesl do planetárního měřítka.
17. Star-Lord zahlédne "Věčnost"
Je to snadný okamžik, kdy se vám přihodí vše, co se děje, když se objeví, ale jak se Ego pokouší přesvědčit Petra, aby se připojil k jeho věci, změní svůj svět tiskem na čelo. V tu chvíli jsou Peterovy oči nahrazeny hvězdnými scenériemi, což mu zjevně umožňuje vidět až do konce vesmíru a samotné existence. Ale předtím, než je úplně ztracen, stojí, s otevřenými ústy, v úžasu … vyslovuje jediné slovo: „Věčnost.“ Dává to smysl, protože většina předpokládá, že vidí čas a realitu jako bytost tak starou jako Ego. Ale to znamená mnohem víc.
V Marvel Comics Universe není „věčnost“ jen koncept, ale skutečná postava. Jak je tomu obvykle v Marvelině kosmické mytologii, koncept všech časů a reality ve vesmíru je ztělesněn věčností, jednou z mnoha bytostí existujících před a za veškerým stvořením. Ve spojení s nekonečnem a smrtí (a entitou a zapomenutím a galaktusem) představuje kosmickou sílu v měřítku, které může málo pochopit. Je tedy možné, že vize věčnosti Starého Pána není darem Ego, ale skutečností, kterou může jednoduše zahlédnout.
To znamená, že kosmické síly, které tahají Egoho řetězce, jsou větší, než si dokáže představit, a protože první film Guardians ukázal chrámovou nástěnnou malbu zobrazující věčnost, nekonečno, entropii a smrt obklopující šest nekonečných kamenů … no, řekli bychom toto slovo je mnohem smysluplnější.
16. Gunni se připojí k dobrodružství jejich syna
Režisér James Gunn se přestal věnovat svému vlastnímu vesmírnému eposu (alespoň o kterém víme, protože se objevil jako nemaskovaný voják pod Ronanovým velením v prvních strážcích), ale ujistil se o zahrnutí některých členů rodiny. Když se Ego napojuje na síly Star-Lorda, aktivuje své mnoho semenáčků po celém vesmíru a mění malou květinu za Missouri Dairy Queen na zvlněnou, rostoucí hmotu modré energie. Když tato moc přestane být ovládána, energie ztmavne, ztvrdne a zemře. V tu chvíli se podíváte na starší pár, který se s fenoménem zmatil.
Sledujte a sledujte poslední kredity a mezi herci uvidíte i Jamese Gunna, Sr. a Leoty Gunna. A pokud vás zajímá, jestli Gunnův smysl pro humor rozšiřuje i jeho rodinu, jejich úvěry by to měly objasnit. James, Sr. a Leota dostávají role „Weird Old Man“ a „Weird Old Man's Mistress“.
15. Peterův dědeček se vrací
Podruhé, když se blob přestane šířit napříč Missouri, tak to dělá natrvalo - a ne chvilku příliš brzy pro cestující jednoho vozidla. Blok zvedl své SUV na přední pneumatiky, jen pár okamžiků od spotřebování od zadní části dopředu. Řidič a cestující mají jen vteřinu, aby zvážili jejich zmatenou úlevu, než se film vrátí zpět do Ego, ale stačí identifikovat řidiče: děda Petera Quilla, hraný hercem Greggem Henrym, minulým spolupracovníkem Gunn's - v nějakém stáří - na pokrytí intervenujících tří desetiletí.
Gunn již dříve vysvětlil, že měl v úmyslu ukázat Petrovi dědovi naživu a dobře zpět na Zemi v Guardians of Galaxy, spojit hrdinův objev rodiny s rodinou, která ho stále milovala zpět na Zemi. Je tedy hezké vidět ten okamžik dosažený, i když jen krátce, v pokračování. Co se týče Peterova dědečka? Hrála Damita Jane Howardová, kaskadérka tohoto filmu.
14. Mladý Peter se vrací
Je to mrknutí a chybí vám to moment, když kolem něj celá rodina Star-Lorda uškrtí Ego, ale stojí za to zavolat, protože většina členů publika to pravděpodobně postrádá. Když Peter sedí zmražený jeho otcem, Yondu mu řekne, aby použil své srdce, ne jeho hlavu - což vyvolalo sestřih lásky v Peterově životě. Začíná to výstřelem z něj jako chlapce, který leží vedle jeho matky na travnatém poli, letí létáním po obloze s Rocketem a nakonec ho Yondu trénuje, aby vystřelil své nyní slavné blastery.
Jsou to krátké scény, ale je to stále herec, který Wyat Oleff zavolal zpět, aby je natáčel, což Peterovi ukazuje o něco starší, když konečně dontuje vlastní sadu brnění Ravager a jeho signaturní výzbroj. Stejně jako herečka Laura Haddock byla povolána zpět, aby znovu zopakovala svou roli Peterovy matky, publikum ji nemusí ani poznat, což se ukázalo dlouho předtím, než se její mozkový nádor transformoval na verzi sebe sama, která se objevila v úvodní scéně Guardianů.
13. Yonduova modrá žába
Emocionální příběh filmu přichází k závěru, když Strážci položili Yondu k odpočinku, oblékli ho obřadními stuhami, barvami a obklopili ho smysluplnými cetkami. Je to malý dotek, ale zejména jedna cetka vyniká: malá, modrá, křišťálová žába napůl zahalená ve stínu. Oddaní fanoušci prvního filmu to okamžitě rozpoznají jako stejný Yondu, který získal při návštěvě Broker v Guardians of Galaxy, vysvětlujíc, že si užívá podšívky takových malých předmětů podél konzole své lodi.
Žába viděla více než většinu postav, protože byla přímo svázána s objevem Nekonečného kamene a nakonec při bitvě s Ronanovými silami nad Xandarem vystřelila z oblohy vedle Yondu. Žába je jediná cetka, kterou Yondu vybírá ze špíny, než dorazí Ronanovy síly, aby ho obklopily, což z ní dělá něco jako symbol pro Yonduovo rozhodnutí udělat správnou věc. Nechat drobného zloděje pozadu a honit příčinu hrdinštější. Je tedy správné, že by na konci měl najít cestu k jeho straně.
12. Yolldu's Troll Doll
Za horka na patách křišťálové žáby je výstřel Petera, který postaví panenku Trolla na Yonduovu stranu, což je díky jeho kostkované srsti rozeznatelné - stejně jako panenka Trolla, která se v závěrečném filmu prvního filmu maskuje jako Kámen nekonečna. Mohlo by to vypadat jako hořkosladká cetka, protože to byl podvod Star-Pána, který přistál s tím Infinity Stoneem v ruce, ale z druhého filmu je jasné, že Yondu viděl tuto „zradu“ odlišně.
Protože bylo sebevraždou dokonce otevřít nádobu a podívat se na kámen Infinity, místo toho, aby jej jednoduše prodával, musel Yondu mít podezření, že chlapec, kterého mentoroval, si na něj rychle přitáhl. Ale když byla odhalena panenka Troll, Yondu se mohl jen usmívat. Důsledek pýchy byl zřejmý, ale pokračování potvrzuje, že Yondu cítil, že je skutečný táta Star-Lorda, a vysvětlil, proč by se měl držet předmětu, který prokázal, že vychoval svého syna, aby udělal správnou věc. Tento předmět, stejně jako tato znalost, je držen blízko smrti.
11. Jedna poslední šipka
Když se ostatní Ravagerovy frakce odvrátí od svého rozhodnutí vyhnat Yondu - snad jakmile budou vystaveny Egoovy darebácké akce a pochopí jeho vzestup Petera - a přijdou ho ctít smrtí, jsou účtovány „Ogordské barvy“ blikající nad jeho hrobem se sentimentalitou. Pro fanoušky tedy může být obtížné vidět skrz slzy konečný milující detail vyhrazený pro modrobílý softie po smrti. Když jeho syn a spoluhráči truchlili po smrti, jeho kosmický popel se rozptýlil v proudu duhových částic.
Ale jak ohňostroj a hudba bobtnají, částice kondenzují do intenzivního růžového / červeného odstínu … ve tvaru šipky. Šipka je nejjednodušší na místě, i když není jasné, zda je to náznak pokračujícího ducha Yondu, nebo prostě filmaři platící hold vlastním, a jsou roztržky nebo fyzika zatraceny. Ať už to je cokoli, je to nezapomenutelný povrch.
10. Charlie-27, kterou hraje Ving Rhames
Je to Stakar, který ukazuje, že Yondu je stále držen v srdcích Ravagers a začíná další odhalení ostatních vůdců Ravageru. První na řadě je Ving Rhames, který ožívá Marvelho hrdinu Charlie-27. Žádné další informace nejsou nabídnuty nebo okamžitě viditelné, kromě jeho obrovské velikosti, která odpovídá jeho původu komiksu … i když je třeba změnit specifika pro tuto verzi. Tam, kde Martinex byl člověk zkonstruovaný tak, aby přežil na Pluto, byl Charlie-27 podobně zkonstruován tak, aby přežil na Jupiteru.
Výsledkem byl super-velký, super silný, super-hustý hrdina nadaný vojenskou strategií a neochvějnou silou. Jelikož to už nejsou původní Strážci z budoucnosti, bude se jejich původ pravděpodobně měnit. Ale pokud Ravagers shromáždili na konci filmu mezi sebou vojenského smýšlejícího taktika, je to určitě Charlie-27 (i když jeho velikost a síla naznačují někoho, kdo dává přednost brutální síle … což se mu také líbí, čas od času čas).
9. Aleta, druhá polovina Starhawka
Dalším a možná nejzajímavějším doplňkem týmu je Aleta Ogord, kterou hraje Michelle Yeoh. Jak už název napovídá, Aleta je adoptovanou sestrou Stakara Ogorda … ale to je místo, kde tento příběh o původu přestane být snadno popisovatelný. Dříve jsme vysvětlili, jak Aleta a Stakar tvoří Starhawk, takže abych si udržel krátký příběh, Stakar je adoptován rodinou Ogordů a nakonec získává síly od „jestřábného boha“ po boku své sestry Alety. Oba se spojí, aby vytvořili Starhawk a použili tyto síly, ale pouze jedna z nich může zůstat fyzickou formou.
Protože film ukazuje, jak se Stakar i Aleta oddělují, je zřejmé, že James Gunn se ubírá jiným směrem. Možná, že oba zůstanou odděleni, ale když se chtějí stát supervelmocnou Starhawk, musí se sloučit. Buď to, nebo jsou jednoduše obdařeni Starhawkovými schopnostmi. Pouze čas ukáže, ale vzhledem k tomu, jak komplikovaný a otřesený jejich vztah v průběhu let prošel, neočekávejte, že veškerý jejich původ nebo zdrojový materiál bude upraven pro Guardians 3.
8. Krugarr překonává „podivné“ kouzlo
Mezi těmito humanoidními havrany, kteří se shromáždili až po Yonduově smrti, vystupuje jeden jako mimozemsky vypadající hadovitá rudá postava stojící vzpřímeně na ocasu. Je to snadná postava, kterou lze identifikovat, protože je to zjevně Krugarr, nejvyšší kouzelník budoucnosti (osobně trénovaný stejným starodávným, který ukázal Stephenovi Strangeovi provazy zpět ve 20. století). Je to určitě divoká karta tohoto nového seznamu, ale jeho forma schvalování jejich shledání je důležitá. Důležité zejména pro fanoušky Marvel's Doctor Strange …
Jelikož nemluví, Krugarr ukazuje své vzrušení vyvoláním dvou palců nahoru symbolů v tom, co by někteří mohli předpokládat, je trochu techno-čarodějnictví. Ale podívejte se blíže a je to přesně stejná magie v práci u doktora Strange, až po malé glyfy, které obklopují jeho ruce, když vytváří obraz. Je stále nejasné, jak velkou pozornost má Marvel v úmyslu věnovat tomuto sdílenému čarodějnictví (zejména vzhledem k tomu, že Krugarr může tentokrát být kouzelníkem), nebo pokud se jednoduše ujistí, že Marvelova magie je v celé galaxii jednotná.
7. Miley Cyrus je mainframe
Poslední komediální rytmus této post-úvěrové scény přichází, když se kamera posune k oddělené robotické hlavě. Jak ostatní Ravagers kývli na svůj výstup nebo záměr ctít Yonduovu oběť a dostat gang zpět dohromady, robot nemůže udržet své naprosté vzrušení, protože těmto přátelům tolik chyběl. Tato robotická hlava je těžší rozluštit než kterákoli jiná postava (bez toho, že by to tělo mělo), ale James Gunn potvrdil, že je to Mainframe, umělá inteligence vytvořená Tonym Starkem, která má za úkol hlídat a spravovat celou planetu 31. Století.
Gunn měl v úmyslu udržet ten hlasový portréty pod zábranami o něco déle, ale když ho v jednom rozhovoru nechal proklouznout, svět brzy věděl: Miley Cyrus bude hlasem mainframe. Digitální efekty aplikované na hlas znesnadňují zachycení při prvním poslechu, takže fanoušci budou pravděpodobně muset čekat na další scény, aby skutečně posoudili, co Cyrus přinese zdánlivě oddělené hlavě? Doufáme, že Mainframe dostane své tělo zpět do budoucna.
6. Adam Warlock se připojil k MCU
Je těžké říci, zda to byla nejlepší tajná post-úvěrová scéna Guardians Vol. 2, nebo nejpodivnější - ne kvůli nedostatku punčového nebo příběhového potenciálu, ale množství lidí výslovně uvádějící, že se Adam Warlock připojil k MCU … nebo již … podle toho. Pro nováčky byl Adam, nebo jednoduše „On“, prvním výtvorem Enklávy, o kterém bylo v tomto seznamu zmíněno dříve. Adam Warlock, dokonalé stvoření a naplněné kamenem Soul Infinity Stone, zůstává jedním z nejuznávanějších příběhů celého Marvelova vesmírného vesmíru.
Ještě musí být odhalen nebo obsazen, s konečnou post-úvěrovou scénou Strážci Galaxie Vol. 2 věnované jeho odhalení. Zpět mezi panovníkem je Ayesha nucen přijmout porážku, protože nedokázal získat pomstu nebo spravedlnost proti Strážcům za jejich krádež a urážku. Věří, že její pomsta a její snaha o skutečnou dokonalost leží před námi. Doslova leží před ní, v novém druhu porodního lusku - slibuje vytvoření nového druhu zlatého, dokonalého bytí: jednoho, kterému bude říkat jednoduše „Adam“. Připoutejte se, Marvel fanoušci.
5. Grandmaster Credits Cameo
V souladu se soundtrackem Guardians Vol. 2, kredity jsou přerušovány úryvky obsazení ukazovat jejich vlastní jedinečné značky boogie. Je to šance vidět Chrisa Pratta, Michaela Rookera, Karen Gillanové a dalších, kteří se uvolnili a prostě se dostali dolů, ale je tu jeden tanečník, na který byste chtěli dávat pozor. Dávejte pozor na pravou stranu obrazovky a po návratu z post-úvěrové scény si všimnete, že Velmistr Jeffa Goldbluma třese třeskem.
Teď, proč se vedle herců Strážců Galaxie objevuje protivník zodpovědný za vhození Thora do gladiátorských her v Ragnaroku, to je kdokoli. Jeho přítomnost vedla mnohé k domněnce, že portréty byly přerušeny, ale je těžké to s jistotou říci. Což znamená, že fanoušci nemají jinou možnost, než nechat tuto otázku nezodpovězenou, a prostě si užít, když viděl, jak se Jeff Goldblum dostal na vrchol (a samozřejmě pokračuje, protože je Jeff Goldblum).
4. Cosmo se vrací
Nemůžeme říct, jestli je to služba fanoušků nebo krutost, která nutila filmaře, aby umístili slavný, hrdinský portrét Cosmo the Spacedog na konec filmových kreditů … ale pokud je to všechno, dostaneme to lepší než nic. Pro fanoušky filmu Marvel je to pes v skafandru zobrazený v předchozím filmu Guardians jako součást sbírky sběratelů, což Rocketovi vrčí, když tým vstoupil do svého masivního komplexu. Vrátil se v posloupnosti filmů po úvěrech, aby dal Sběrateli nějaké polibky, poté, co byl Power Stone vypuknut, viděl prchat z místa.
Pro fanoušky je to stále srdcervoucí, že tak hloupé, jak se vesmír Guardianů může dostat, zjevně není místo pro ruského psa poslaného na oběžné dráze, sraženého kurzu a nakonec získání moci telepatické řeči. Vážně, nebyli by strážci lepší se psem, který by je mohl chránit před psychickým útokem? Možná, že s Baby Groot, který je nyní z jeho rozkošné fáze, jsou dveře otevřené pro hrdinu psa? Zejména s Adamem Warlockem na obzoru - postava Cosmo byla ukázána dost silná, aby čelila. Zkřížené prsty.
3. Groot-ed Kredity
Láska k Baby Groot může být dostatečně silná, aby svrhla hory, s Vinem Dieselem znovu po ruce, aby vyjádřil malou větvičku (s nějakou postprodukční pomocí, samozřejmě … dobře, předpokládáme). Jeho rozkošná a předčasná povaha možná tentokrát upoutala pozornost, ale náklonnost jednoznačně přesahuje publikum a do samotného produkčního týmu, soudě podle kreditů.
Potěší to oznámení velké většiny diváků, příliš zaneprázdněni diskusí o filmu nebo jeho mnoha sporadických kapitárách po úvěrech, ale řada členů posádky nechala nahradit jejich jména univerzální poznámkou Groota. Je jen pár vteřin, aby se ocenilo, když vidím „I Am Groot“ smíchané s kredity, než flash odhalí skutečný kredit a osoba připsána. Ale pro lidi jako 3D Stereoskopický supervizor Evan Jacobs, je to tak blízko k Grootovi, jak většina lidí kdy přijde.
2. Hasselhoff propůjčuje svůj hlas
Byl to Kevin Bacon, kdo musel nosit korunu popové kultury u prvních Strážců díky své Footloose heroics, ale v pokračování je to všechno David Hasselhoff. Poté, co Peter odhalí Gamorovi, že dětem říkal, že jeho otec byl herec a zpěvák rytířského jezdce, Hasselhoff se objeví v závěrečném filmu filmu. Vzhledem k tomu, že Ego přijímá vizi Hasselhoffa a naléhá na Petra, aby přehodnotil svůj plán, je Hasselhoffovi v závěrečném svitku připisována pouze „Forma Davida Hasselhoffa“. Ale není to jeho jediný příspěvek.
Píseň, která hraje přes střední část kreditů, může znít méně dobře než ostatní zvukové stopy filmu, a to z dobrého důvodu. Je to sám Hasselhoff, který publikum poslouchá píseň s názvem „Guardians Inferno“, kterou napsal James Gunn a skladatel Tyler Bates. Jak se ukázalo, kapela byla také uměle vytvořena pro představení, s písní připisovanou "The Sneepers ft. David Hasselhoff."
