Želvy mutant Ninja Turtle & Hollywood's Nostalgia Cycle

Želvy Teenage Mutant Ninja Turtle, které se narodily ze samostatně vydávané komiksy, před třiceti lety vytvořily říši hraček, karikatur a živých akčních filmů. Využití čtyř zmutovaných želv pojmenovaných podle italských umělců a jejich krysí sensei vedlo vlnu popularity do poloviny 90. let. Na základě komiksu Mirage Studios od Kevina Eastmana a Petera Lairda začal TMNT život jako nepřímý spoof Daredevilu (Splinter for Stick, The Foot Clan for The Hand atd.) A stal se základem koncem 80. a počátku 90. let.

Po více než deseti letech mávání na okrajích se želvy vrátily s pomstou a hrály v populární CG animované show na Nickelodeonu. Úspěch další vlny želv Ninja byl přinejmenším částečně díky nostalgii dospělých fanoušků, i když milovníci pizzy v obydlích našli nový domov i v srdcích mladších diváků.

Návrat na velkou obrazovku přinesl spravedlivé prostřednické recenze, ale čísla pokladny dostatečná k ospravedlnění velkého rozpočtu, velkého jména pokračujícího s Megan Foxem vracejícím se jako duben O'Neil a Arrow Stephen Amell vyskočili na palubu jako Casey Jones. Návrat komiksových / kreslených darebáckých favoritů Krang, Rocksteady a Bebop také znamená, že Platinum Dunes / Nickelodeon pic přináší plný nápor retro želv pro jeho pokračování. Želvy Teenage Mutant Ninja: Out of the Shadows jsou však jen špičkou retrospektivního ledovce. Trend recyklačních stylů a vyvolávání teplých chmýří v minulých desetiletích je dlouho zakořeněným aspektem systému studia.

Hollywood Digs Deep (recyklovat)

Existuje jen málo věcí, které Tinsel Town miluje víc než jen přeměnu staré nemovitosti na novou generaci, stejně jako na starší generace s mlhavýma očima. Hollywoodská láska k restartování se může jevit jako moderní afekt, ale kořeny remake horečky se natahují docela dozadu. Každých zhruba deset let se trendy minulé doby - obvykle mezi dvaceti a třiceti lety - staly fascinující současností.

Ve 40. letech 20. století, expresionismus 20. let a popularita fikce zločinu během prohibice živily zmocněné ženy a tmavší hranu filmu noir. Padesátá léta s sebou přinesla spád ze 30. a 40. let. Atomový věk, roboti a mimozemské formy života od sci-fi z období deprese vytvořily velké množství ozářených příšer a mimozemšťanů od salonu provokujícího myšlení (Den, kdy se Země zastavila), až po krmivo s funkcí stvoření z Horor strany Beach). Přeměny 30. let a zahraniční jízdné nebyly neobvyklé ani s obrázky jako Modrý anděl a Svazek radosti aktualizující prvky z minulých dob.

Šedesátá léta zůstala neobyčejně spojená s kulturou 50. let a zároveň se ponořila do prvků z 30. a 40. let. Beat Culture a tmavší okraj filmu noir inspiroval filmy z 60. let, jako je Easy Rider a The Last Picture Show, které se pyšnily složitým nelineárním vyprávěním ilustrovaným těmi dobami (a také zahraničními filmy).

Během 70. a 80. let se však nostalgický cyklus opravdu začal rozpadat. Happy Days, American Graffiti a Grease odrážely fascinaci prvky padesátých let, zejména mastnou subkulturou. Remake menších klasiků 50. let, jako je Invasion of the Snatchers a Omega Man (původně The Last Man on Earth), předznamenal celou řadu předělávek sci-fi a hororů z 80. let včetně Thing, Blob a Invaders z Marsu. Sedmdesátá léta skončila také inovací, která řídila 80. léta - hlavně díky Star Wars.

Merchandising Vytvořeno 80. léta?

Klíčová kosmická sága George Lucase a její předváděcí cross-marketing měly zásadní dopad na zábavní průmysl 80. let. Propojení filmů a televizních programů s komerčními produkty způsobilo, že se zábavní průmysl nezabýval pouze pokladnami, ale také jak by se jejich projekty mohly spojit se spinoff show, snídaňovými cereáliemi, akčními postavami a trávníkovými šipkami zdobenými postavami (nebo ne) atd.

Bylo to během této doby, kdy se díky křížovému marketingu narodily želvy Ninja. Pokud to není z důvodu zájmu Playmate o rozšíření expozice značky pro jejich narůstající hračkovou řadu, celá franšíza mohla zůstat na neurčitou dobu drobným výkyvem / komiksem. Želvy mladistvých mutantů Ninja byly dokonale zakončeny knihou Valley Girl / surfer-posedlá kulturou koncem 80. a počátku 90. let. Přehlídka a filmy poklepaly na ocasní konce výstřelků 80. let, zejména na lingo a uvolněnou vibraci.

Než však v roce 1993 vyšla kreativně nazvaná TMNT 3, cynická povaha desetiletí se spojila s připoutaností k protikultuře 60. let, účinně rozptýlila legračně neonovou a spandexovou vlnu, na které želvy jezdily. Je ironií, že marketingová nadměrná saturace, která vytvořila populární franšízy, jako je TMNT, také vytvořila sardonický výhled, který přispěl k jejich (dočasnému) pádu.

Z poznámky pod čarou k Foot Clan Reborn

Počáteční úspěch původních živě-akčních filmů se rozlétl po pokračování průměrného třetího pokračování v roce 1993. Poté, co klasická karikatura dokončila svůj běh v roce 96, želvy vznášely se kolem kanalizace v různých inkarnacích pro příští desetiletí. Koncem 90. let přišla a šla rychle živá akční série s krátkým životem, zatímco druhá vlna animovaných sérií proběhla v letech 2003-2009. Přesto to byla nejnovější animovaná série CGI, která odstartovala v roce 2012, což TMNT přivedlo zpět do populární popkultury.

Vytrhl vlnu populárních reedic z 80. a 90. let, kreslířský komik Nickelodeon získal všechna práva na Želvy od společnosti Mirage Group. Studio se rozhodlo znovu vytvořit moderní inkarnaci volně na základě směsi stylizovaných anime a CG-elementů úspěšně zaměstnaných pořadech jako The Clone Wars a Teen Titans. Popularita rebootované show umožnila tvůrci karikatury spolupracovat s platinovými dunami Michaela Baya pro reponování stejnojmenného filmu v roce 2014.

Společný podnik mezi Nickelodeon Movies a Paramount, první TMNT restartoval sérii pro moderní filmové publikum. Pomocí technik zachycení pohybu v kombinaci s živou akcí přivedl film do boje Megan Fox a Will Arnett spolu s hlasovou prací Tonyho Shalhouba a Johnnyho Knoxville. Film znovu představil příběh o původu želvy a poskytl hrdinovi April O'Neil přímější spojení s titulárními hrdiny. Také to přineslo aktualizovaný pohled na želvy a jejich hlavního malefaktora, Shreddera.

Navzdory negativním recenzím kritiků byl film mírným úspěchem, celosvětově získal téměř 500 milionů dolarů a zajistil několik pokračování. Želvy mutanta Ninja: Ze stínů přinese ve skutečnosti nostalgické prvky franšízového úplného kruhu. Zahrnutí Dimension X, Bebop a Rocksteady, ostražitý Casey Jones, stejně jako Tyler Perry jako Baxter Stockman, znamenají výraznou poctu k rozkvětu karikatury - zejména proto, že Krang a dva zmutovaní darebáci pocházeli z kreslených show.

Osmdesátá léta přichází plný kruh

Návrat (a úspěch) želv mladistvých mutantů Ninja hovoří k moci za vzpomínkami na současný Hollywood. Mnoho dnešních začínajících ochutnávek je stejných dětí ovlivněných popkulturními kameny popkultury 80. a 90. let. Téměř polovina tisícileté generace se zrodila s malou nebo žádnou pamětí na média okouzlená toužebnými staršími členy jejich generace. Výsledkem je, že mnoho mladších Gen Yers, stejně jako Gen Zers, hledají spojení s trendy včerejší nebo aktualizované verze, na kterou se mohou spolehnout.

Želví mutanta Ninja je jen kus nostalgického předvoje, který zametá moderní éru. Oblíbené vlastnosti 80. a 90. let, jako jsou Masters of the Universe a Power Rangers, zažily v posledních několika letech velký nárůst zájmu nebo plnohodnotné oživení. Živé akční restartování filmů a televizních vlastností, jako je 21 Jump Street, Shane Blackovo nadcházející restartování Predator, Dredd a další horkě napadené restarty jako Ghostbusters nebo Labyrinth, vděčí za svou existenci kombinaci retrospektivní touhy a již existujících vlastností, které vyžadují jen málo povědomí o značce.

Studia chápou, že existuje trh pro filmy, televizní pořady a produkty z této doby. Navzdory odporu některých starších fanoušků a filmových puristů se mnoho diváků zajímá, jak se současná klasika promítá do současného cestovného, ​​tedy návratu klasických vlastností, jako je TMNT.

Kolik Nostalgie je příliš mnoho?

Ať už jste fanouškem původních želv Teenage Mutant Ninja, jejich moderních inkarnací nebo obou, jejich současný restart je pouze příznakem většího stavu Hollywoodu - nostalgitidy. Horečka reboot zametá zábavní průmysl a je od prvních hollywoodských dnů. Během několika posledních desetiletí se samozřejmě ateliéry výborně recyklovaly. Výsledkem bylo, že se do hollywoodského gristmillu dostaly desítky milovaných franšíz, mnoho z nich se proměnilo, rekonstruovalo zábavu (The Karate Kid) nebo přeformulovalo koncepty, které zcela nezachytily minulou slávu (Star Trek).

Hollywoodský trend restartu však není tak špatný. Jistě, filmaři možná procházejí přes posvátnou trávu franšízy 80. let, jako je Evil Dead, ale také vzkřísují méně známé entity jako Voltron nebo Highlander, stejně jako sporně provedené jízdné jako soudce Dredd. Přepracování představ může také přinést nový zájem a nové fanoušky starším filmům a darovat existující zdrojový materiál čerstvýma očima a vylepšeným rozpočtem, podobně jako redux The Thing od Johna Carpentera.

Abych parafrázoval Pabla Picassa, všechno umění je krádež. Tvůrci si často půjčují z minulosti a Hollywood není výjimkou. Pokud mají diváci zájem sledovat obnovené starší filmy a mladší diváci hledají spojení s minulostí, restartování a předělávání se nikam nedostanou. Pokud je třeba vydělat peníze, hollywoodská posedlost předěláváními se brzy nedotkne.

Jak se cítíte o zájmu Hollywoodu o opětovné umístění oblíbených 80. let? Těšíte se na další restartování, jako jsou želvy Teenage Mutant Ninja nebo se obávají každého remake? Dejte nám vědět v komentářích.