10 rozhodnutí, která zničila filmy

Obsah:

10 rozhodnutí, která zničila filmy
10 rozhodnutí, která zničila filmy

Video: TOP 10 Neuvěříte, že těchto 10 lidí doopravdy existuje! 2024, Smět

Video: TOP 10 Neuvěříte, že těchto 10 lidí doopravdy existuje! 2024, Smět
Anonim

V průběhu natáčení filmu musí režisér učinit velké množství rozhodnutí, aby se projekt dostal na obrazovku. Je třeba vzít v úvahu vše od hlavní volby obsazení až po úhel kamery pro náhodnou scénu, protože to vše se spojuje, aby zprostředkovávalo různé umělecké významy, které diváci budou interpretovat při sledování filmu. Díky tomu je práce extrémně náročná a náročná, protože i ta nejmenší má potenciál natočit nebo rozbít film.

Už jsme prozkoumali některé případy, kdy filmaři učinili nezbytné kroky, aby „zachránili“ svůj film před hrozným dopadem, ale ne každý režisér má takové štěstí. V celé hollywoodské historii existuje spousta případů, kdy někdo špatně volá po cestě a výsledkem je rozpad celého filmu. Zde je 10 rozhodnutí Screen Rant, která zničila filmy.

Image

11 Jedovatá síla

Image

Trilogie Spider-Mana Sama Raimiho je jedním z momentů žánru komiksu, kdy Spider-Man 2 v roce 2004 zvedl latku do vzrušujících nových výšin. S režisérem zdánlivě na vrcholu jeho hry byla očekávání neuvěřitelně vysoká pro Spider-Man 3. Nadšení fanoušci pro tento projekt se desetkrát zvýšili, když bylo oznámeno, že kultovní darebák Venom bude ve filmu debutovat filmem, Topher Grace neslavně obsazení v roli Eddie Brock.

Jakmile však byl film skutečně vydán, diváci viděli Venom jako promarněnou příležitost. Později se ukázalo, že Raimi nikdy neměl v úmyslu tuto postavu použít, ale Sony, která si byla vědoma prodejnosti Venomu, nutila režiséra, aby ho zahrnul do triquel, a výsledný film utrpěl v důsledku pokusu o přílišné vyvážení. Úvod Sandmana a vyvrcholení bohaté dynamiky Petera Parkera / Harryho Osborna by stačilo k tomu, aby tento film nesl, takže možná by Sony neměla manipulovat s Raimiho vizí.

Síla je s tímto dítětem silná

Image

Dlouho před hvězdnými válkami: The Force Awakens byla v mysli fanoušků dokonce myšlenkou, určující filmovou událostí generace bylo vydání prvního prequel Star Wars, The Phantom Menace. George Lucas, který se koná 30 let před událostmi původního filmu, se rozhodl dokončit hlavní příběh ságy a ukázal publiku, jak Anakin Skywalker podlehl temné straně a stal se Darth Vader. S vizemi destruktivní klonové války a vymrštěním Anakinova vztahu s Obi-Wanem v našich hlavách existoval potenciál, který mohou předchůdci splnit.

Prequel trilogie je samozřejmě považována za jedno z největších zklamání ve filmech z celé řady důvodů (Jar-Jar Binks, nadužívané CGI, špatný dialog atd.). Ale nejničivějším hřebem v Lucasově rakvi bylo jeho rozhodnutí představit Anakina jako devítiletého v Phantom Menace. Protože byl tak mladý, Anakin se téměř cítil jako postranní hráč, který se spoléhal na dospělé na směr. Než se Attack of the Clones převalil, byl Anakin podstatně starší (a hrál si nový herec), v podstatě nová postava pro poslední dva filmy místo toho, aby ukazovala přirozené progresivní fanoušky, které dostali s Lukem.

9 Tento konec není legenda

Image

Vozidlo Will Smith I Am Legend, i když poněkud sužované vědeckými nepřesnostmi, je stále přesvědčivým kouskem sci-fi dramatu a ukazuje oddaného dr. Roberta Nevilla (Smith) jako vědce vedeného k nalezení léku na chorobu, která byla zničena lidstvo (dávající vznik „temným hledačům“, kteří ve filmu loví Nevilla). Ačkoli rozhodnutí učinit stvoření zcela digitálním (místo protetiky) bylo kontroverzní, I Am Legend byl stržen výběrem, který měl mnohem větší dopady na jeho celkový příběh: konec.

V divadelním řezu se Neville dozví, že vytvořil lék a sám se obětuje, aby ho Anna (Alice Barga) mohla vzít zpět do lidské kolonie. Fanoušci původního románu byli s touto odchylkou od zdrojového materiálu nespokojeni a dávali přednost „alternativnímu“ originálnímu pořizování (k dispozici jako speciální funkce na DVD), které líčí Neville, který si uvědomuje, že temní hledači jsou žijícími jedinci s pocity a nejsou zamýšleni být uložen. Celým účelem titulu je ukázat, že Neville je „legenda“ (tj. „Monstrum“, jako je náš Frankenstein nebo Wolfman) v komunitě Darkseeker, a kvůli některým reakcím skríningu testů se WB rozhodla uzurpovat tento provokující význam pro něco více příznivějšího pro blockbuster.

8 Singer se nevrací

Image

Režisér Bryan Singer je možná jednou z nejdůležitějších osobností ve filmech komiksu, protože jeho první dva filmy X-Men předvedly, jak mohou být superhrdinové přivedeni na velkou obrazovku způsobem, který ocení jak kritici, tak fanoušci. Po obrovském úspěchu X2: X-Men United (a vtipálek slavné ságy Dark Phoenix pro threequel) se diváci nemohli dočkat, až uvidí, co přijde dál. Bohužel pro všechny zúčastněné se Singer rozhodl, že se nevrátí do The Last Stand, aby mohl jít kormidelníkem Supermanem Returns. V 87. minutě se do hry dostává Brett Ratner a franšíza byla vykolejena.

X-Men 3 si půjčoval od dvou klasických komiksových příběhů (Dark Phoenix a mutantní lék) a nebyl si jistý, s kým z nich se spouští a vyvíjí. Každý upřímně mohl mít svůj vlastní film, a v případě Phoenixu to dlouholetí fanoušci viděli jako obrovskou příležitost. Místo zobrazení nových silných schopností Jean Greyho a toho, co byla skutečně schopná, se Famke Janssen zasekla prázdně a zírala v červených šatech, aniž by toho musela dělat vůbec. Co je ještě horší, spoluzakladatel X2 Mike Dougherty prohlásil, že původní koncept Singera pro třetí film byl mnohem více v souladu s komiksy a udělal by lepší film. Toto rozhodnutí poslalo sérii X-Men po temné cestě a kompletně ji zachránil Singer's Days of Future Past.

7 Batman pro rodinu

Image

Přestože film Superman Richarda Donnera: Film dal divákům první chuť na superhrdinové filmové zlato, filmy Batmana Tim Burton jsou stejně důležité pro žánr. Batman i Batman Returns se chovali věrně povaze postavy a byli oceněni za to, že jsou temné a přesvědčivé příběhy postav; a Burtonovy umělecké citlivosti daly fanouškům mnoho zábavných okamžiků. I když je k dispozici několik dalších filmových interpretací Caped Crusader, verze Michaela Keatona stále drží zvláštní místo v mnoha srdcích a herec zůstává hrdý na to, čeho dosáhl.

Kdyby s ním zůstala jen WB. Poté, co společnost Batman Returns udělala méně než jeho předchůdce (částečně kvůli stížnostem rodičů na materiál), se studio rozhodlo posunout tóny a učinit Batmana více protagonistou pro rodinu. Přivedl Joela Schumachera, aby nahradil Burtona jako režiséra, Keaton vypadl krátce poté (nahrazen Val Kilmerem) a v roce 2014 řekl, že to odmítl, protože „to salo.“ Poté, co viděli finální produkt, mnoho fanoušků souhlasilo s tímto hodnocením, protože série byla zbavena toho, co ji v minulosti učinilo tak zajímavým tím, že přijalo okraj tábora (Tommy Lee Jones 'Two-Face) a to, co někteří považovali za nadměrný komercialismus (ve snaze prodat postavu dětem). Schumacher neměl jasnou představu o tom, co způsobilo, že Bruce Wayne fungoval (chyběl podmanivá dualita postavy) a série dosáhla bodu, kdy se už nevrátí.

6 Hobit: Neočekávaná trilogie

Image

Trilogie Pána prstenů Petera Jacksona je jednou z nejznámějších filmových seriálů nového tisíciletí. Z několika důvodů filmy přitahovaly bezprecedentní kritiku (včetně 11 Oscarů za návrat krále) a zaznamenaly obrovské součty pokladny a pevně zakořenily oblast Středozem v zeitgeistu. Když tedy Hobitská filmová adaptace konečně vypukla z vývojového pekla (režie Jackson), fanoušci všude oslavovali. To se však rychle změnilo na opatrný optimismus, když bylo oznámeno, že Jackson rozdělí jediný román na tři filmy.

Původně projekt měl být dva filmy; jeden založený na románu, druhý most nastavený mezi událostmi Hobita a Pána prstenů. Jackson si však myslel, že je dost materiálu pro tři rysy. Zatímco to má jeho příznivce, Hobbit trilogie byla velmi viděna jako velké zklamání, protože relativně krátký román byl šířen tenký pokrývat masivní runtimes a nucené odkazy Lord of the Rings přinesly zpět vzpomínky na další zhoubnou prequel trilogii. Zdálo se, že Jackson nevěděl, kdy zastavit, přehnaně si dopřát filmy s těžkými akčními sekvencemi CGI, které byly daleko od epických bitev, které dělal předtím. Soustředěný jediný film by stačil a pravděpodobně by byl lepší (vzhledem k tomu, že Jackson byl stále schopen vymyslet některé standout momenty).

5 Iron Man 2? Ne příliš rychle

Image

Iron Man Marvel Studios byl menší zázrak - v tom, že se při vstupu dostal do produkce jako jeden z nejlepších filmů roku 2008, přestože neměl hotový scénář. Poté, co rozložil pokladny dolarů a kritický pozdrav (a škádlil Avengersova iniciativa), fanoušci netrpělivě čekali na pokračování. Jak se ukázalo, tak to bylo i ve studiu a Iron Man 2 se stal dobře zdokumentovanou spěšnou prací v žilě první z nich, pouze s více sdílenou budováním vesmíru.

Krátce po vydání v roce 2010 jsme si uvědomili, že film byl v MCU slabým článkem, protože na začátku se nedozvěděli, jak vyladit odkazy Avengers solidním samostatným charakterovým příběhem. Potenciálně přesvědčivý charakterový příběh pro Tonyho Starka (o hrdinovi, jehož síly ho také zabíjejí) byl obětován, aby představil nějaký materiál Avengers (větší role pro SHIELD) a Mickey Rourke dokonce obvinil studio ze snížení jeho „složitého“ darebáka jako Ivan Danko do karikatury s jednou notou. Favreau mohl mít více času na to, aby dal všechno dohromady, blesk v láhvi. Ukázalo se, že vývoj filmu a jeho příběhu trvá chvilku, což znamenalo, že Marvel měl být ochoten změnit své plány vydání tak, aby mohl být vytvořen kompletnější film.

4 Za nejjasnější den a CGI

Image

Warner Bros./DC se po letech spoléhání pouze na Batmana a Supermana, že budou mít filmový výstup, pokusil změnit věci, když vydali Green Lantern v roce 2011. Ačkoli to bylo prodáno jako WB verze Iron Man, bylo to cokoli ale. Film se, mimo kritiky, snažil překonat hranici 100 milionů dolarů v domácí pokladně a stal se jedním z nejuspokojivějších filmů komiksu v poslední paměti. Reputace postavy byla tak silně poškozena, WB čeká až do roku 2020, aby vydala další sólový výlet Green Lantern.

Jakmile se projekt naplnil slibem až k okrajům, film znesnadňoval a táhl ho dolů. Zdálo se, že se příliš spoléhá na CGI (viz: kostým hrdiny), aniž by bylo vynaloženo dostatečné úsilí na látku, která by z něj udělala zábavnou a zábavnou jízdu. Režisér Martin Campbell (který vyniká s Jamesem Bondem, měli bychom zmínit) vypadal ze svého živlu, když se snažil vypořádat se s těžkými příběhy, říkal, že tento proces byl skličující a připouští, že neexistuje skutečná vize pro konstrukci mocenských prstenů - vytváření hloupé akční sekvence, které by mohly být zajímavější se silnějším směrem a zaměřením. Prsty se příště překročily, Lantern Corp. dostal lepší scénář a film, který si zaslouží.

3 Fincher's Fox's Alien 3

Image

Cizinci Jamese Camerona jsou považováni za jedno z největších pokračování všech dob, takže lze pochopit, proč byli fanoušci tak nadšeni, že série bude pokračovat v Alienu 3. Obzvláště poté, co atmosférický upoutávka upozornil na xenomorfy přicházející na Zemi k vraku zmatek na lidech, očekávání exponenciálně vzrostlo. Konečným výsledkem bohužel byl film, který rozhněval mnoho dlouholetých fanoušků seriálu (včetně Cameronu) a nesplnil slib, který mnozí věřili.

Mladý David Fincher byl pověřen režisérem filmu Alien 3, což je proces, který tolik nenáviděl, a nyní film zamítl. Film byl sužován neustálým rušením studia, protože vedení Foxů nadhodnocovalo většinu finských rozhodnutí a v podstatě převzalo tvůrčí kontrolu nad projektem. Hindsight je 20/20, ale jak se Fincher prokázal o dva roky později se Se7enem více než schopným filmařem (a měl i nadále jednu z nejuznávanějších kariér své generace), Fox by mohl být chytrý, aby mu jen věřil a předpokládat „hands-off“ přístup. Předtím, než se na palubu dostal Fincher, byl původní koncept scénáristy Vincenta Warda zničen - verze, která je považována za jeden z nejlepších sci-fi filmů, které nikdy nebyly vyrobeny. Studio meddling zřídka funguje a Alien 3 je jedním z primárních příkladů.

2 2 Rychle, 0 Nafta

Image

Dominic Toretto Vin Diesel je tváří franšízy Fast and Furious, takže je snadné zapomenout, že ve skutečnosti poslal druhou splátku (a většinu třetí). Pokud jde o 2 Fast 2 Furious, byla naděje, že se hvězda vrátí, ale nabídku odmítl kvůli tomu, že skript neodpovídá jeho standardům. Namísto revize scénáře způsobem, který byl vhodný pro Diesel (umožňující mu vrátit se), Universal zadal druhý scénář v případě odchodu herce, díky čemuž byl Paul Walker Brian O'Connor jedinou původní postavou ve filmu.

2 Fast 2 Furious je považován za jeden z nejslabších záznamů v sérii, takže lze argumentovat, že Universal měl s Dieselem vymyslet věci. S ostatními, jako je Mia a Letty, se film cítil epizodičtější než přirozené pokračování životů postav. Namísto toho, aby viděli nově objevené přátele, aby se tým Dom a Brian zabrali drogovou špendlíkem (což by vytvořilo pro zábavný příběh) a pokračovalo v rozvíjení jejich vztahů, film do značné míry trpěl, protože nebyl zapojen Diesel. Mnoho kritiků se domnívalo, že pokračování chybělo bez ohledu na kouzlo, které přinesl prvnímu filmu, a vzhledem k tomu, jak nadšeně publikum reagovalo na Dom (včetně jeho Tokio Drift cameo), bylo by moudré, kdyby Universal rozdělil věci na rozdíl od příchodu s něčím novým (a volně spojeným) za běhu.

1 Závěr

Image

Natáčení filmu je těžké a každá maličkost hraje obrovskou roli v tom, jak se film ukáže. Existují scénáristé a režiséři, kteří dokážou spojit léta štěstí a vytvořit si legendární kariéru, ale i filmoví tvůrci ráže Oscar jsou náchylní k občasné špatné volbě. Nikdo se úmyslně nechce udělat film hrozným, ale někdy se to stane jen to.

Jako vždy, náš seznam není určen k tomu, aby byl all-inclusive, takže se určitě podělte o své výběry pro rozhodnutí, která zničila filmy v sekci komentářů níže.