Recenze Coco: Pixarova nádherná oslava rodiny a hudby

Coco je okouzlující příběh o rodině a dobře vymyšlený příběh o stáří, který se krásně ponořil do tradic mexického Dia de los Muertos.

Nejnovější nabídka společnosti Pixar, Coco, je druhou premiérou animačního studia v roce 2017, která následuje po autech 3 letos v létě, a první originální, pokračování od Dobrého dinosaura v roce 2015. Pixar si za poslední dvě desetiletí udělal jméno Animační dům, který naplňuje působivé koncepty velkým srdcem, aby pobavil mladé i staré publikum. Přestože proběhla debata o tom, zda by se Pixar měl zaměřit více na originální nápady než na pokračování svých milovaných filmů, Coco je důkazem, že animační studio ve vlastnictví Disney může stále přicházet s novými koncepty s tolik magií a srdcem jako jejich první série hitů. Coco je okouzlující příběh o rodině a dobře vytvořený příběh o stáří, který se krásně ponořil do tradic mexické Día de los Muertos.

Coco vypráví příběh mladého Miguela (Anthonyho Gonzaleza), který pochází z rodiny obuvníků - ale který si nepřeje vstoupit do rodinného podniku. Místo toho Miguel sní o tom, že se stane hudebníkem a bude se vydat po stopách svého idolu, největšího hudebníka, který kdy žil, Ernesto de la Cruz (Benjamin Bratt). Miguela však nemůže jít po svých snech jeden hlavní faktor: desetiletí trvající zákaz jeho rodiny, který byl předáván generacemi. Jak příběh pokračuje, Miguelův velký dědeček byl hudebník, který opustil svou rodinu, aby následoval jeho sny, a nechal Mamá Imeldu (Alanna Ubach), aby vychovala Miguelovu velkou babičku, Mamá Coco (Ana Ofelia Murguía), sama.

Když Miguelova rodina zjistí, že modlí hudbu Ernesta de la Cruz a učí se, jak hrát na kytaru v tajnosti, zakazují mu vykonávat kariéru hudebníka. Aby dokázal, že může jít po stopách Ernesta, ukradl Miguel na Día de los Muertos známou kytaru hudebníka a náhodou se dopravil do Země mrtvých. Přestože Miguel potkává své zesnulé předky, nerozumí Miguelově lásce k hudbě a vydává se hledat Ernesto za pomoci okouzlujícího podvodníka Hectora (Gael García Bernal), který potřebuje Miguelovu pomoc, aby mohl navštívit zemi. života. Miguel si však musí najít cestu domů, než vyjde slunce a označí konec Día de los Muertos, jinak bude navždy uvězněn v zemi mrtvých.

Společnost Pixar sestavila tým ForCoco, který je dobře obeznámen s nabídkou animačního studia - a ukazuje, pokud film představuje to nejlepší, co je studio známé, a nabízí zcela nové a přesvědčivé dobrodružství. Film režíroval veterán Pixar Lee Unkrich (Toy Story 3) a spolurežíroval Adrian Molina (Dobrý dinosaurus); druhý spoluautor psal scénář s Matthewem Aldrichem (Cleaner), založený na příběhu Unkricha, Moliny, Aldricha a Jasona Katze (Toy Story Toons: Hawaiian Vacation). Unkrich vystoupil s producentkou Toy Story 3 Darlou K. Andersonovou, zatímco skladatelem byl kolega Pixar vet Michael Giacchino (Inside Out, Jurassic World). Hudba je samozřejmě nedílnou součástí filmu, takže Gonzalez a Bratt propůjčují svůj hlas řadě chytlavých a zábavných písní v Coco - i když to není docela muzikál v duchu typických animovaných nabídek Disneye.

Příběh Coco je poměrně typický příběh hrdiny / příchod věku, kdy Miguel prochází velkolepým dobrodružstvím v zemi mrtvých a po cestě se učí důležitou lekci o sobě i své rodině. Miguelova motivace v celém filmu - která chce následovat jeho sen, ale ne pociťovaná jeho rodinou - poskytuje výjimečně univerzální skokový bod a působí jako kotva, kolem které se otáčí emocionální oblouk celého filmu. Přesto je ve filmu spousta zákrutů a zákrutů, které zabraňují tomu, aby se příběh cítil zastaralý; tímto způsobem se Coco poněkud podobá telenovela, s velkým třetím aktem, který zcela podporuje současný stav filmu. Přesto tento zvrat jen pomáhá dále rozvíjet hlavní téma filmu, kterým je identita já vs identita rodiny.

Přestože je příběh Coco hlavní silou, je zvýrazněn a kontrastován barevným pozadím Země mrtvých. Expanzivní svět je krásně animovaný - od širokých záběrů Země, jak Miguel vstupuje, až po každé prostředí, když cestuje různými světovými čtvrtími. Jak různorodé jako každé skutečné město, tak obydlené kostlivci podobajícími se calaverům a neonově zbarveným duchařským průvodcům, Země mrtvých v kakau je naprosto poutavá a úžasná věc, která se dá spatřit, oživená animátory skvěle k životu ve společnosti Pixar. Dále, mytologie světa je dobře zavedená, takže diváci se všemi rozsahy znalostí o Día de los Muertos a mexické kultuře mohou porozumět pravidlům tohoto posmrtného života.

Kromě země mrtvých oživuje Coco Miguelův domov a rodinu jasnými a zářivými barvami také v zemi živých. Celkově používá Coco typický animační styl 3D CGI společnosti Pixar, aby vytvořil bohatý svět plný hloubky - jak pro živé postavy, tak pro mrtvé. Kromě toho jsou Miguel a jeho celá rodina oživeni s různou úrovní vývoje. Protože je rodina tak velká, zaměřuje se Coco hlavně na Miguela a jeho velké prarodiče, protože předci zahájili roztržku v rodině, kterou Miguel v současnosti cítil. Přesto příběh poskytuje jen málo podrobností o různých Miguelových rodinných příslušnících, aby jim poskytl určitou charakterizaci a nabídl postavám více hloubky, než mohou diváci očekávat. Výsledkem je příběh plný srdce a dramatu, který sleduje postavy, které publikum nemůže pomoci, ale miluje jako svou vlastní rodinu.

Celkově vzato je Coco fantastickým doplňkem knihovny Pixar se srdcem a emocemi nejlepších nabídek animačního studia, stejně jako vizuály, které předčí i ty nejatraktivnější filmy společnosti. Jeho příběh je okouzlující a univerzální a bohatě strukturovaný díky svým kořenům v mexické kultuře. I když některé prvky Coco jsou pro velmi malé děti trochu temné, nejnovější Pixar je možná perfektním prázdninovým filmem pro rodiny s dětmi - a určitě to bude bavit fanoušky Pixaru jakéhokoli věku. Navíc s výjimečným vizuálem může Coco stát za sledování 3D nebo IMAX. Celkově má Coco všechny vymoženosti další klasiky Pixar, což dokazuje, že původní myšlenky animačního studia jsou stejně silné jako kdy předtím.